大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于现代流行音乐单曲的问题，于是小编就整理了2个相关介绍现代流行音乐单曲的解答，让我们一起看看吧。
现在很多歌曲都采用了这种风格，这样的歌曲风格结合体，让不少歌迷们很青睐，我本人也特别的喜欢这类曲风的歌曲，感觉很新潮。其中我最喜欢的歌曲就是慕容晓晓的《黄梅戏》。这首听起来让人觉得眼前一亮，曲风很别致，听着很舒服，老少皆宜。这种曲风类似的歌曲还有李玉刚的《新贵妇醉酒》《雨花石》吴静的《女儿情》后弦的《西厢》《少林寺》马天宇的《青衣》粟锦的《娘子写》周杰伦的《发如雪》《霍元甲》王力宏的《花田错》信乐团的《背景一夜》胡彦斌的《笔墨登场》《梨花香》任贤齐的《沧海一声笑》李玟的《刀马旦》《苏三说》等等
多年以前听过一首根据+++主席《咏梅》一词改编的同名戏歌，至今音犹在耳，回味无穷。梅派大青衣李维康的演唱典雅华丽，很好地诠释了梅派唱腔的艺术特色。同时交响乐伴奏的加入，李维康清丽纯正的音色又使流行音乐的元素得到了淋漓尽致的体现。传统唱腔与现代节奏完美地融合在一起，把一代伟人兼诗人作品的意境升华到了一个新的高度。这是戏歌的一首经典之作，其后京剧各派几代青衣争相传唱，充分证明了这是一首成功之作。
电视剧《康熙王朝》的主题歌《向天再借五百年》人们耳熊能详，我却有幸通过央视戏曲频道听到了京剧花脸名家孟广禄所唱的同名戏歌。他的裘派唱腔激越深沉，高亢圆润。激昂处大气磅礴，如黄钟大吕，展示了一代帝王的恢弘气度。细微处如诉衷情，儿女情长尽显，体现了裘派刚柔相济的艺术特色。当真是绕梁三曰，余音不绝。
近曰，在央视戏曲频道《角儿来了》节目中，又听到了上海京剧老生名家李军与上海戏校女教师梦苇演唱的戏歌《桃花赋》。歌词清新华丽，唱腔婉转优美。一对佳人漫步桃园倾诉心曲，一幅春意盎然的图画美不胜收。李军展现了儒生名家的本色，吐字清晰，唱腔华美，博得了现场观众特别是年轻人的热烈掌声。这首戏歌犹如一缕春风，唤醒了人们对艺术的向往之梦。
当一首首好的戏歌回响在耳畔;当你用现代流行的节奏哼唱“皮黄”的韵调;当心中的块垒不知不觉间被美妙的旋律所消融。人生有戏，人生如歌，我们边走边唱！
事实上已经没有人专门用着这个系统去创作了。很多人一知半解地去举例说还有很多，那实际上那样的解释，从根本逻辑上就已经是错误的了。下面，先来讲解下到底这个宫商角徴羽到底有多少东西先吧。然后说明为什么是逻辑错误。
这个是国乐五声音阶的五个音，是可以对应到12平均律的音。相当于do(1), re(2), mi(3) sol(5), la(6) 另外还有变宫什么的，乐理的理论知识都是可以被12平均律的分析体系所包含。相当于 pentatonic scale的用法。实际上，还有 清角，变宫，可以对应到 fa(4) 和 ti(7) ，还有 变徴 是 ＃fa(#4) , 闰是 bti(b7) 之类的。但是这个东西只是一个体系，而不是一个记谱法，同样是宫，是中音do，还是高音do，还是低音do，没有办法标记。
然后调式也不紧紧是五声音阶的几个音的排列变化。例如：
清乐：宫，商，角，清角，徵，羽，变宫，分别对应1，2，3，4，5，6，7，这与西方的自然大小调相似，清角是角音上方的小二度。变宫是宫音下方的小二度。同样音程关系的音阶，在西方中古调式里，被称为奥尼亚调式（Ionian），或者也可以称为自然大调。
雅乐：宫，商，角，变徵，徵，羽，变宫，分别对应1，2，3，升4，5，6，7，变徵是徵音下方的小二度。同样音程关系的音阶，在中古调式中，被称为利地亚调式（Lydian）特别要说一下。变徵音与宫音形成了一个三全音，（tri-tone），具有很强的扩张性，在所有西方调式中，这是最明亮的调式（比自然大调还要明亮）。
燕乐宫，商，角，清角，徵，羽，闰，分别对应1，2，3，4，5，6，降7，闰是宫音下方的大二度。同样音程关系的音阶，中古调式被称为混合利迪亚调式（mixolydian）
然后普通的变化看下图
跟西洋乐不同的是，西洋乐逻辑性更强，组合方式以及习惯更加丰富。国乐中有些自己的用音习惯，风味，以及和声方式，虽然同样是那些音，但是一旦跳出这些习惯，风格就崩坏了。但是这些同样可以用12平均律体系的理论去解析。那么在现代音乐中使用pentatonic 调式和音乐是非常多的，只是说，要用 宫商角徵羽的视角和方式去看整个歌曲创作，估计现在一个都没有。
只能说曲子写出来，可以根据音符对应过去，例如do对应到宫，re对应到商之类，或者是商调式的话几个音的排序会换过去什么的。但是应该是没有人去，一边想着这个音是角，下个音是徵那样去写了。
到此，以上就是小编对于现代流行音乐单曲的问题就介绍到这了，希望介绍关于现代流行音乐单曲的2点解答对大家有用。
