大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于流行音乐不耐听的问题，于是小编就整理了3个相关介绍流行音乐不耐听的解答，让我们一起看看吧。
每个人都有自己的音乐偏好，同时什么时候听什么类型的歌或者说听歌也需应时应景看心情。简言之，之所以会烦躁是没有正确的时间听对的歌。
对于工作一天的人来说，舒缓的音乐可以纾解疲劳放松神经；为了烘托气氛，可以选择庄重的歌以示庄重，可以选择欢快的歌活跃氛围。
我想大多数人听歌，都是为了配合自己心情的需要。我不太懂流行音乐，但时常听歌，喜欢叙事诗式的抒情慢歌，爵士慢摇也会能听出故事感，民谣的轻轻吟唱也撩动我的心弦。从总体听歌风格偏向于安静型音乐，不太喜欢重金属过于喧闹的音乐。
熟悉的旋律可以增加好感度，这也是老歌之所以经典除了本身优秀之外的原因。现在人普遍压力大焦虑，但似乎某些音乐过于求新，以为引入一些国外音乐流行就可以在国内流行，忽略了人们的接受度，结果可想而知。
粉丝经济的时代，流量小生走红，现在的音乐排行榜公信力在下降。好音乐是耳朵的选择。
相同一首歌，你听着觉得旋律很美，他听着只会觉得噪音！不是说每个人都有相同的爱好，因为他们需要思考的东西太多，音乐是外部的声音，灌入会影响他脑内的秩序，萝卜青菜个人喜爱，这个也很难解释，个人认为。
现在的歌整体质量确实比以前差远了。以前的歌手是用心在创作，在歌唱，歌曲里面感情丰富，并且很多歌曲都有背景故事，能引起大家的共鸣，所以耐听。
现在的社会变成了流量社会，很多明星只是被包装出来的，网红，小白脸都能成为歌星，经过调音师，声卡的包装，难听的哥也能调的“好听”，这样的歌是没有灵魂的，所以越听越难听。
不过也有好的创作者和歌者，像毛不易，韩红等等，为大家创作了很多百听不厌的歌曲。
80年代的歌曲比较耐听，主要原因就是歌词感染力强、旋律动听以及演唱者实力深厚。而这些歌曲特别动听，特别有味道，一听就知道是老歌，其实我们会有这样的感觉都是有原因的！
1.现在很多的歌手虽然非常优秀，唱歌也很动听，但是要比起上个世纪八十年代的歌手来说，还是显得有些“稚嫩”，八十年代的很多歌手都是非常敬业的，而且他们的业务能力也很强，演唱会现场的把控能力超级好，他们唱歌辨识度很高，这源自于他们自身的实力！
2.上个世纪八十年代的歌曲大多数歌词的感染力都是比较强的，要知道，一首歌好不好，最为关键的就是歌曲歌词的创作，很多歌曲虽然好听，但是无法成为经典，主要原因就是这些歌曲的歌词创作非常粗糙，完全是为了迎合我们的快餐消费，但是八十年代的歌曲大多数歌词都是很有味道的，我们能够从歌词中听出属于自己的故事！
3.旋律动听也是上个世纪八十年代歌曲的特色之一，也是我们为什么一听就能够认出是老歌的原因！八十年代的歌曲大多数旋律都是比较舒缓，听起来超级有味道，因为那个年代的生活节奏很慢，歌曲旋律也有这样的特点，当我们听这些歌的时候会感到非常惬意！
谢邀请：
究竟是流行歌曲好听还是老歌好听，不能一概而论，还得看听歌人的年龄层次，如果是90，00后的年轻人就喜欢时下的流行歌曲，不太喜欢很久远的老歌。而50、60后的老年听众还是喜欢欣赏老歌，不太接受现在的流行歌曲。当然了，也有喜欢流行歌的老年听众。而对于七八十年代出生的人群中即有喜欢听流行歌曲的，也有一部分喜欢听老歌曲的，什么红歌、舒情，伤感类的都有不同受众。
欣赏什么类型的歌曲，也与每个人的兴趣爱好，文化程度、文学修养有关。类似有的人吃菜爰吃咸的，有的爱吃淡一点的。有的人喜欢吃大鱼大肉，有的人喜欢清淡。
人们在工作之余，坐在或躺在沙发上，面前有一套上档次的高保真音响系统，放上一片你喜欢的人声或乐曲，仙乐飘飘而来，驱散您一天的疲劳，忘记一切烦脑和忧愁，沉浸在乐曲的意境之中，实在是美妙之极。
我觉得还是老歌更好听，80、90年代的歌曲、歌词、歌手相对来讲更用心在唱歌，歌唱的功底也是非常强，现在大部分的所谓歌手都是炒作包装而已，女明星靠身材，露两下，男明星靠伪娘风格。
你现在听到的8090年代的歌曲，都是那个时代选择后继续传唱的精品，当时那时候应该也有很多很多歌曲，不过经得起时间考验的就是你听到的这些了，其余的被市场自然淘汰了。
就像再过些年，这两年的新歌又会被挑选，只有真正的好歌才会在即十年后经久不衰，那时候的人听这些歌曲就像你听8090年代的歌曲一样。下面从几个方面说一下：
1，作词：以前的歌词，是由真正称得上“词作者”的人，经过历练，静下心写出来的。所以抛开音乐，把歌词单独提出来看，它的文学性，精神内涵，都是可圈可点。
反观现在的歌词，首先是缺乏优秀的词作者，作者的个人历练不足、文学素养不够高。其次是由于经济、时间成本，没有条件给词作者更多的时间去沉淀，导致歌词水平的下降。所以听众对歌词水平的要求也越来越低，又导致了词作者迎合市场写出来的东西的水平越来越低。
2，作曲：以前的作曲是曲作者通过大量学习理论知识，大量实践，通过这些理论和实践有目的的去表达自己的情感或是作为一个载体去衬托词。
现在大部分作曲只要总结前人的规律，根本不用懂原理、功能，照搬照套就好。于是就有
和声进行？搬！
节奏？抄！
旋律？抄...太明显，那就东拼西凑弄一下就好，大概是这么回事就行。
最明显的现象就是一个歌手，甚至是完全通过包装出来的偶像，不用学习任何理论知识，只要跟着音乐哼了那么个旋律出来，就可以冠冕堂皇地给自己打上曲作者的标签。
曲作者写出了越烂的东西，听众接受的越多，反过来也导致了曲作者写的东西越来越烂。
曾经的我以为以前的经典歌曲合我口味，但是，在接触了现代流行歌曲后，慢慢发现其实现代音乐包含的更多，歌曲中蕴含了丰富的情感，为之所动，动感的惊憾歌曲中的变幻无穷，伤感的会跟着歌曲进入境界，激昂的让人心潮澎湃，所以我近来都在追随流行歌曲。
因为不够用心。
从现在的环境来说，流行快餐和追求一夜之间的火爆，但创作是需要灵魂的。君不见现在饺子包子都可以流水线生产了，但那种味道和口感还能一样吗。现在的音乐也是一样都在流水线上通过数量复制出来，从金主到个别创作人都希望中大奖，一夜火遍全国，但火多久，不管它。
再有，以前的音乐为什么耐听，经典的多。因为以前的创作是真的用心，每个音符，音调，音高音低都会调整百遍千遍，演唱者都要挑选一翻，一个气息没控制好就从来，有创作精神，作品高于一切，现在是金钱高于一切，就连歌词也是费尽周折，不是现在一样无病呻吟，要么就是强行对仗，听着挺顺耳，久了压根记不住是什么歌词，这是用心的问题。当然也有好的创作人也有好歌曲还不错，但没以前那么多了。
因为现在的歌普遍追求朗朗上口，魔性洗脑，旋律简单，而且发歌比较快捷，每个人都可以发表，容易走红
以前发表一首歌比较难，要作词，作曲，编曲，而且还要凑一张专辑，还要有公司宣传发行等等，所以老歌一般都是不断推敲打磨的
有些歌永远都听不腻，我比较喜欢张学友，周杰伦，李宗盛，byond，陶喆，太多太多经典的老歌，可以说是百听不厌
歌曲的创作上，缺少精品
以前的红歌和流行歌曲都除了很多经典之作，不仅被50,60年代的老一辈广为传唱，还影响到了80后甚至是90后，能够隔代相传足以证明了这些歌曲的优秀，这里就不举例子了，太多了。现在的流行歌曲不论是职业歌手推出的打榜新品，还是网络歌手推出的新歌，多数感觉都是一个词，粗糙！作品没有去打磨，有的贴近生活但是缺乏思想性和艺术性（比如一些口水歌，还有比较有人气的写底层人群的生活的歌曲）。
现在的歌曲风格多变，呈现多元化的发展现象，听众分化也在加剧
我觉得很难给现在的歌曲分类，我们可以大概吧它分为大众风格，网络风格，民族风格和海外风格这几类，这些年分别都有它们各自的代表作品。
大众风格的歌曲，我们除去传统一大票歌手歌星不谈，新生代的歌星周杰伦、蔡依林、潘玮柏这几个的作品就属于这个风格，网络风格，最早的表表人物是雪村和庞龙，代表作是《东北人都是活雷锋》，《两只蝴蝶》等，民族风格这个很多了，一般比较专注艺术性和思想性，刀郎，张惠妹，腾格尔等很多人的作品都是。海外风格少一点，就是作品里用到了其他民族的音乐元素，比如周杰伦的新歌《MOJITO》就是明显的拉丁风格的歌曲。
往往由于年龄和文化层次的不同，不同的人群对不同歌曲的评价和接受程度也不同，一个90后可能不会喜欢去听民族风的歌曲，一个退休老头会觉得说唱歌曲完全是噪音。
文化产业市场化明显，快进快出更符合市场的利益
文化市场也要赚钱，一首歌唱几十年，卖光碟也好，充会员也好，开演唱会也好，能赚多少钱？市场要效率运转，就需要不断地推出新人，推出新歌，不断地进行炒作，和家用电器制造
到此，以上就是小编对于流行音乐不耐听的问题就介绍到这了，希望介绍关于流行音乐不耐听的3点解答对大家有用。
