大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于流行音乐的意象的问题，于是小编就整理了2个相关介绍流行音乐的意象的解答，让我们一起看看吧。
春天的意象，如桃花、杏花、绿草、新柳，黄鹂、黄莺、蝴蝶等，万物复苏、大地春回，传递喜庆、希望，美好的情思。
夏天的意象，如蝉、荷、黄梅、鸣蛙、子规，石榴花，往往写生机勃勃、青春热烈、畅舒的情思，如南宋辛弃疾的《西江月》通过“明月”、“鹊”、“蛙声”、“稻花”等意象。描写了夏天月夜丰收前富有生机的景象。
秋天的意象，如黄花、梧桐、冬雁、落叶、菊花、荻花、霜月、蓑草等，来渲染一种凄清、悲苦、萧条、冷寂的气氛，如南宋李清照《声声慢》中写“黄花”、“梧桐”， 写诗人自己的孤寂的感情。
冬天的意象，如江雪 、琼枝、梨花、梅等，常用来写傲寒、旅景、行路艰难，如岑参的《白雪歌·送武判官归京》。
描写边塞的意象：关山、大漠、落日、胡天、羌笛、芦管、狼烟等，要么表达戍边将士生活的艰难苦楚，要么表达思乡之情，要么表现对边塞雄浑景象的赞叹欣赏。如王维的《使至塞上》中 “大漠”、“孤烟”、“长河”、“落日” 这些意象就描写了一种边塞壮阔的景象。
描写江南的意象：桃花、流水、芳草、黄鹂、白鹭、江水等。常用来描写江南春天的美景，表达诗人对这种江南美景的喜爱及赞美之情。如张志和的《渔歌子》。
暖色调的意象，常表达热烈活泼，积极向上，意气风发，欢欣、喜悦的情绪，如杜甫的《绝句》中的“黄鹂”、“翠柳”、“白鹭”、“青天”就用了四种鲜明色彩，组成了一幅明丽的图景，传递出欢悦之情。
冷色调的意象，要么代表冷漠、低沉的消极颓唐、孤寂凄凉，要么表现一种清幽淡雅，如《天净沙·秋思》中的“枯藤”、“昏鸦”写出了秋天的萧条诗人的心境的孤寂，（王维）的《山居秋暝》中的：“明月”、“清泉”又写出了诗人对这种静雅、恬淡的喜爱之情。
古诗词中的意象五彩缤纷，五光十色，“酒”的意象最为独特
意象是指融入了作者主观情感的客观事物，它渗透了作者的审美意识和人格情趣。一般说来，在创作时诗人都会借助客观事物来抒情言志，化客观事物为意象。
意境是诗人借助于多种艺术手法而创造出来的情景交融、虚实相生、物我同感的一种美好的艺术境界。它通常指整首诗、几句诗或一句诗所造成的境界。意象只是构成意境的一些具体的细小单位，意境是由一个个意象及其交互作用而形成的。意境是意象的灵魂，所有意向构成意境。
“酒”是我国古代诗人特别喜爱、钟情的一个传统的审美意象，我国古代的“酒诗”以其特有的风貌影响着后世的诗词创作。尤其到了唐宋时期，不少诗人借鉴、扬弃了前人的诗酒流韵。又赋予“酒”意象丰富的审美内涵，从而大大地丰富了我国古代“酒诗词”的骨力和风韵，使之在我国古代诗坛上流溢出醉人的馨香，倍受历代读者的喜爱。
陶渊明的“酒”
借酒怡情助兴增乐 ，在古代许多诗人的心目中，人生的最大快乐，不是封侯拜相，不是拥有金山银海，不是得道成仙。而是有诗与酒的享受。因此，古代文人便在情兴欢畅时借酒来增情助兴。
春秋多佳日，登高赋新诗。(晋・陶渊明《移居》(其二)) 陶渊明的这首诗写的是农务之余和朋友诗酒流连之乐。大意是说春秋时节时光美好，饮酒登高赋诗别有一番情趣，展现了文人墨客的风雅。
解愁忘忧——何以解忧，唯有杜康
李白的“酒”
李白是我国古代诗歌史上的一座高峰，世称“诗仙”，又由于饮酒成性，又称“酒仙”。李白仕途坎坷，官场失意，现实中，他常常借酒消愁，因此，他的许多作品中都有酒气冲天，怒发冲冠的形象，如《月下独酌》：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐顺及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。”题中一个“独”字，道出了李白的孤寂，引出的便是他饮酒的情节，酒便是诗的一个线索，酒因、酒前、酒时、酒后，一个个片断似被“酒”字串成了串珠。《把酒问月》也是诗人孤苦失意处境的写照，诗中写道：“古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。”在现实中李白感受到的多是冷遇，极度失望、孤独的情绪在诗中可见一斑。
到此，以上就是小编对于流行音乐的意象的问题就介绍到这了，希望介绍关于流行音乐的意象的2点解答对大家有用。
