大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于流行音乐实验时期的问题，于是小编就整理了3个相关介绍流行音乐实验时期的解答，让我们一起看看吧。
“实验音乐”便是一种在 20 世纪中叶兴盛于北美的音乐形式，其特点为“不可预见的”，例如最为人所知的实验音乐作曲家 John Cage，其作品《4’33”》更是实验音乐派的经典之作，整首曲子没有半颗音符，该场域的任何声响——无论是咳嗽声、窃窃私语或是垃圾车经过，都会成为这首乐曲的一部份。
而这首曲子在艺术史上的地位，恐怕早已超越它“音乐”的价值本身，是为实验音乐等作曲形式的概念雏形
试验音乐是对任何推动现有的音乐边界线和流派定义的一种普遍的分类，像在摇滚，爵士，现代合成或其他的风格。
当一个音乐家或作曲家接近一种全异风格的混合物或是合成非正统的，新的，明显独特的成分，这种音乐都可以被分类成试验音乐。
国统区诗歌
（一）、抗战初期：民族的心音和战斗的鼓点。
抗战时期的中国新诗是以一个很具有戏剧性的简单认同为开端的：芦沟桥一声炮响，30年代两大派别的对峙仿佛在一夜之间就消失了，几乎所有的诗人都一起唱起了民族解放的战歌。中国诗歌会所倡导的具有强烈的时代性、战斗性的写实主义诗风风靡文坛，成为不同流派的诗人们（包括新月派、现代派诗人）的共同的发展趋向。这一时期的诗歌特征主要表现在以下两点：
1、具有强烈的写实性和战斗性。
产生在这一时期的大量诗歌、诗集，如郭沫若的《战声集》、任钧的《为胜利而歌》、冯乃超的《宣言》、臧克家的《从军行》、《泥淖集》、徐迟的《最强音》、戴望舒的《元日祝福》、何其芳的《成都，让我把你摇醒》等等，具有共同的风貌，即所有的诗都忠实地记录了抗战初期的民族情绪，每一个诗行都满溢着全民族大奋起的昂扬和乐观，抒情方式大都是直抒胸臆的宣言式的呐喊和战叫，同时加入了大量的议论式的语言，造成了一种时代所需要的鼓动效果，却缺少回味，抒情内容健康而浅露。
2、新诗的语言和形式向通俗化和散文化方向发展。
在诗歌民族化、群众化的强烈呼声下，诗歌形式的探索和改造，受到了重视。诗人们以极大的热情进行了多方面的试验，形成了运用小调、大鼓等民间形式来宣传抗战的热潮；出现了诗人们努力寻找为现实斗争服务、和人民接近的方式；出现了诗朗诵运动，如高兰、冯乃超、光未然、锡金、徐迟等都是诗朗诵运动的积极推动者。自由体诗在中国诗坛上再次崛起，成为抗战时期诗歌形式的主流，抗战时期最受欢迎的诗人田间，就是这样应运而生的"时代鼓手"。
摇滚乐是年轻人的东西，是“反叛”的代名词，任何一代年轻人都是反叛的，只不过其中一部分人选择用摇滚乐来表达。
“不要让我们失望、不要让我们失望…”，这个戴着眼镜、光着膀子的年轻人举着打火机，在26年前的一场中国摇滚演唱会上，大喊着这句话。好像喊开了一个时代、照亮了一段历史一般。
2000年之后，随着很多“大神”的没落、隐退，中国摇滚开始了前所未有的低迷，人们似乎都开始怀旧过去了。
2003年发行了一张关于早期中国摇滚的合辑和一部中国摇滚乐回顾的纪录片《呐喊，为了中国曾经的摇滚》，其中包括丁武、唐朝老五、张楚、何勇、高旗……
到此，以上就是小编对于流行音乐实验时期的问题就介绍到这了，希望介绍关于流行音乐实验时期的3点解答对大家有用。
