大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于戏曲与流行音乐历史研究的问题，于是小编就整理了3个相关介绍戏曲与流行音乐历史研究的解答，让我们一起看看吧。
宋朝是一个词曲演唱、说唱音乐和戏曲音乐崛起的时代，昭示着自大唐以来以歌舞音乐为中心的历史将要告一段落。此时说唱，戏曲表演开始兴盛起来形成了当时社会的主要民族声乐演唱艺术。在音乐文化的历史上开始大放异彩。宋元时期音乐发展特点：在继承以隋唐优秀的歌舞音乐基础上加以延续改进形成属于自己独特风格的音乐文化。让声乐和器乐的发展得到了全面的的更新。在中国古代音乐史上有里程碑是的意义。也为后来的音乐发展奠定了坚实的基础。
音乐成就：
随着各少数民族音乐和外国音乐的传入，曲项琵琶、筚 篥（bìlì音毕立）、羯（jié音节）鼓等乐器得到广泛应用。在乐律理论上，琴应用了纯律。晋荀勖（xù音绪）应用“管口校正”法。宋何承天 发明了接近十二平均律的“新律”。作为对儒家正统思想的否定，出现了杰出的音乐美学论著——魏末嵇康的《声无哀乐论》和著名的音乐通史——齐梁间沈约的《宋书·乐志》。
宋元时期音乐发展特点:不但以前占主导地位的歌舞音乐继续有所发展，而且产生了许多新的音乐品种，从而使声乐和器乐得到了全面发展，成为中国近代音乐的基础。
宋代以后的音乐以这些“瓦市”、“勾栏”，还有其后的“戏楼”、“茶馆”等的演出为代表；对于历史来说，宫廷音乐已无足轻重。
明清戏曲出现了空前繁荣的局面，达到戏曲发展的最高峰。音乐表演日渐完善的传奇广泛流传况促成了众多声腔况剧种的形成况其中以海盐、弋阳、余姚、昆山四大声腔最为著名。其中昆山腔是四大声腔中影响最大，成就最高的声腔。明嘉靖年间、魏良辅等一批戏曲家对昆山腔进行改良，又吸收海盐、弋阳腔的音乐成分，建立了一种婉转细腻，有“水磨腔”之称的昆腔歌唱体系，成为明代中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种。
昆山腔的特征：在旋律和节奏上，发展了南曲字少声多轻柔婉转的特点，在慢板常加“赠板”使节奏放慢一倍；在唱腔风格上，注意音调的抑扬和表情的细腻，形成一种“转音若丝”的唱腔风格；在伴奏上，除笛主奏外，加入笙、琵琶、萧管、三弦、月琴和板鼓等多种乐器配合的新型伴奏乐队。
2.皮黄腔
清代初期，昆曲由于过于文雅，在18世纪中叶“花”“雅”之争后趋于衰落。“乱弹”诸腔称盛一时，它们在音乐上突破了传奇的联曲体形式，创造了以板式变化为主的“乱弹”形式。其中以梆子、皮黄最为发达，成为主要代表剧种。
梆子腔又名秦腔，最早因用枣木梆子击节伴奏而得名。梆子腔是戏曲音乐版腔体的首创剧种，是通过板式的变化来完成曲调的变化，以表现不同角色的性格和戏曲中的矛盾冲突，音乐风格高亢激越、悲壮粗犷。
皮黄腔，包括西皮和二黄两种声腔，因常在一出戏中运用，故称为皮黄，西皮起于湖北，二黄生于安徽。
中国音乐，文献一般追溯到黄帝时代，据考古发现，中国音乐可追溯至7000多年前，中华民族在几千年的历史长河中，创造了丰富的音乐文化。中国音乐曾经对中国周边地区的音乐产生了深远的影响。同时从孔子传六艺唐到代的胡琴再到近代的西方音乐，中国音乐又在吸收外来音乐要素的过程中不断充实发展。中国素号“礼乐之邦”，古代音乐在人格养成、文化生活和国家礼仪方面有着很重要的作用和地位。
到此，以上就是小编对于戏曲与流行音乐历史研究的问题就介绍到这了，希望介绍关于戏曲与流行音乐历史研究的3点解答对大家有用。
