大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于流行音乐作曲和编曲的问题，于是小编就整理了2个相关介绍流行音乐作曲和编曲的解答，让我们一起看看吧。
一般来说想学会作曲肯定要先把乐理搞清楚。当然我不否认世界上有完全不懂乐理的作曲家，他们作曲完全靠灵感，还有别人的记谱，或是自己的即兴。 至于乐理多久能学会。这个很难讲。一个完全不会乐器的人相对于学过乐器的人可能需要更多时间。 我把乐理的基本内容由易到难先罗列一下吧。 记谱法: 包括五线谱，音符，记号，节奏等等乱七八糟的东西。这个是最最基础的。一定要会。 基础和声学：记谱法肯完了以后可以开始尝试阅读这本书。不过说老实话，光看书应该是学不会的。 没有一架钢琴或者电脑软件的直观性辅助，你是体会不到音程与和弦之间的关联的。 曲式与基础作曲概论：把和声全高清了，就可以开始尝试简单作曲了。这本书是让你慢慢由小曲开始写作 一直到交响曲等复杂曲子的。 爵士和声与爵士作曲基础：如果想要走爵士作曲道路，这本书必看。 基本上就是这样，如果仅仅想要写流行歌曲的话。基础和声学读完，加上自己的灵感完全就可以写了。
音乐的作曲和编曲，要学会基本的知识还是容易的。但要创造出深入灵魂，流传很广的歌曲和伴奏，扬名于天下，那当然还是很难的。
首先要学习专业的音乐基础理论知识。学习识谱，音高节奏，调式调性，这些基本的乐理知识。然后视唱练耳，见多识广，这样就可以写出一些歌曲的旋律了。
然后就是给歌曲编曲，配上和弦和声。还要学习一些乐器，了解乐器的特性。学习和声理论基础知识。给歌曲编写前奏，主歌，副歌，前奏间奏结尾等。现代编曲主要用电脑，还要熟练操作编曲的软件。
先说“作曲人”——作曲人的工作简单地说是指把自己想到的曲子用简谱或五线谱等方法记录下来，把自己的旋律表达出来。
但很多人在思想上会产生一个误区，把编曲也归纳进作曲的范围之内，其实两者是两个完全不一样的概念。
简单地说，作曲是把旋律想出来，而编曲则是依照旋律，添加上各种音色，配上和弦，把作的曲表达出来。 作曲的准确定义是compose，即“组织”的意思。
严格地说，按照西方音乐的标准，旋律创作不属于真正的作曲，对素材进行严密的安排组织并成为最后可以演奏的音乐才是作曲。
再说“编曲人”——在古典音乐里原本是没有编曲这个概念的，因为所有的作曲家都是自己写好了乐谱，规定了所有乐器的配合。但是随着时间的流逝，曲谱在演出中和日常的练习中被人们发现了更多的表现方法，这时候就出现了编曲，就是在不影响原曲主要旋律和内容的情况对乐曲的表现形式做了更多的拓展。
拓展资料：
在现代音乐中，特别是流行音乐中，作曲和编曲往往是两个人，因为很多作曲者只有对旋律的把握和灵感，而编曲者对于怎样体现这个旋律有着更多的技巧。
编曲的领域及歌曲的特色价值： 编曲的领域简单来说，是如何决定一首歌的精神风格，它的味道及乐器搭配的种类。
换句话说，我们决定一首歌它是快歌、慢歌、摇滚歌曲，还是慢板的舒情歌曲，或是儿歌，这些构思想法有可能是最初我们在写词作曲时，就已经安排好的，这些原素也是早就被决定好的，也可经由编曲者加以发挥而更俱特色。
到此，以上就是小编对于流行音乐作曲和编曲的问题就介绍到这了，希望介绍关于流行音乐作曲和编曲的2点解答对大家有用。
