What are you preparing to do? 这句对白是故意不打出字幕。电影公司解释:“阿鬼是寨主徒弟,当年跟随寨主夫妇迁入猪笼城寨决意隐姓埋名,后来,斧头帮来袭,阿鬼逼不得已先显露身手。其实他临终时所说的是“What are you preparing to do?”,这句话亦引致寨主夫妇决心重出江湖对付斧头帮。” 萊垍頭條
我觉得最搞笑的5部电影是:
1、《功夫》
这部电影自不用多说,经典中的经典,看过n多遍依然想看,战斗力中的佼佼者,真不是吹得,值得推荐。
2、《疯狂的石头》
这部电影剧情紧密,多重巧合凑在一起,上演的一出盗宝好戏。
3、《追凶者也》
这部是近年来一部难道的佳作,剧情还是蛮吸引人的,本来以为要大卖,可结果不是那么如意,但是并不影响电影本身的质量,特别张译最后说的一段话,值得一看。
4、《唐人街探案2》
这部喜剧逻辑推理电影,剧情虽然浮夸,可剧情很吸引人,内容相当搞笑,也是近年来难得的喜剧电影。
5、《大话西游》
这部电影就太经典了,里面很多台词我闭着眼睛都会背了,简直经典的不要不要的,多么伟大唯美的爱情故事,多么富有哲理性的人性映射,双手抱着砖头,我就无法抱你,放下手里的砖头,我就无法养活你……
这是俞伯牙和钟子期的故事,俞伯牙弹了一辈子的琴就只觅到了钟子期一个知音。后来钟子期死后,伯牙把琴摔了,觉得世上再也没有人能够懂他的琴音。一首曲子,悲伤得肝肠都快要断掉了.
在人世间什么地方去寻找知音呢?
怀才不遇或没有知心朋友的感叹。
周星驰的《功夫》台词两个瞎子和斧头帮帮主讲话时说的。
出处:左丘明《左传》,一曲肝肠断,天涯何处觅知音?一曲肝肠断,轻羽此去莫留连,更有南国花正好,莫向白苹洲上独叹秋水寒二曲肝肠断,深院梨花相谢早,五马罗堂久徘徊,油壁桐车载君去,去时盈盈红泪满红绡。三曲肝肠断,落花为雨侬为愁,秋千架上看笑靥,而今都随海棠瘦,唯自弄笛别院忆兰舟。四曲肝肠断,琵琶不语琴绝弦,鹦鹉架前说心事,垂画双立秉烛观,但得青鸟传信与香媛.五曲肝肠断,往事何堪忆从头,剪花笑谈灯影瘦,而今红螺渐蒙愁,明月华衫霓裳能记否?六曲肝肠断,欲倾心事无所藉,还自南园抚霜枝,云台黛色苍烟里,问君此去还谋定。
1、女声的那个天青色。拖的老长的那个 等烟雨。而我在等你。 跟周杰伦的不是一个档次
2、宗介,什么玩意
3、等了好久终于等到今天。。
4、IG那个theshy一打五的那个解说录音,本来很不错,后来被王者荣耀到处瞎放,毁了
我从五个方面来分析《功夫》为什么经典,希望对你有用。
1,漫画式设定与世界观构架
《功夫》上映于03年,03年之前的功夫电影是什么样的?拳拳到肉的李小龙、成龙和洪金宝,或者是融入哲思、已经偏向超能武侠的《卧虎藏龙》。而《功夫》做到了一点独创,即是漫画式设定,放在《功夫》里的直观体现即是在动作、情节、逻辑、摄影等各个方面糅杂夸张与虚幻,就像《长江七号》的主角徐娇小朋友随口一句评价:“这些看起来不像是真的。”
琴音可以杀人、火云邪神出手的速度快过子弹、阿星如来神掌的境界比之孙大圣基本就差了七十二变、蛇毒阴差阳错有助主角,斧头帮在猪笼城寨的出场还做了个黑云压城的特效……半现实半虚构的世界以及通过整体镜头呈现出的风格,正是最大的特色。不信你可以回忆下,还有什么功夫片是这种样子的?
2,武打场面
粗略计算,整部片长为一个半小时的电影,前后有数场耗时不短、人物出场较多的武打场面:斧头帮寻衅,三英雄出手;三人对战琴师、琴师对战包租公婆;包租公婆和火云邪神的大战;阿星决战火云邪神。延续漫画式设定,《功夫》里的高手和武功有别于人类正常认知所能打出的一招一式,它近于武侠漫画的描写,甚至更加夸张。
鉴于招式本身的特点,洪拳、谭腿和棍法在影片中有非常实在的描写,一招一式较为明晰。(也有因为武指是洪金宝的缘故)。而到了表现琴音、狮吼功、如来神掌、蛤蟆功等传奇色彩强的功夫时,电影就大大加重了虚化和想象力的成分。
琴师抱琴扬手一挥,铮铮琴鸣,强大的冲击力撞向对手,就好像骷髅武士执刀狰狞砍去。待到被击溃,这群丑陋阴黑的武士又慢慢雾化消散,直到不见。镜头一转,琴师战败。”——星爷把原本无形的琴声威力化作了有形的骷髅武士,观众一目了然不说,还加大了视觉冲击力。星爷也把包租婆狮吼功威力带来的气流波动都用特效做出来了,效果同上。
琴师抱琴扬手一挥,铮铮琴鸣,强大的冲击力撞向对手,就好像骷髅武士执刀狰狞砍去。待到被击溃,这群丑陋阴黑的武士又慢慢雾化消散,直到不见。镜头一转,琴师战败。”——星爷把原本无形的琴声威力化作了有形的骷髅武士,观众一目了然不说,还加大了视觉冲击力。星爷也把包租婆狮吼功威力带来的气流波动都用特效做出来了,效果同上。
而且整体氛围兼糅了想象力和浪漫飘逸,非常新奇。
3,群演酱油
周星驰的电影,配角和群演一向出彩,尤其《功夫》,为大家贡献了很多直到今天还在被不断运用和延伸的角色。
包租公、包租婆夫妇:大嗓门与色魔,最后却是太极行云流水,狮吼功大气威重。大师风范,心火不熄,不外乎如是。而且也为观众提供了不少笑料。
龅牙珍:戏份不多,但出奇的让人印象深刻。袅袅婷婷的身段,娇媚爱美的女儿常态,格外出位的龅牙,这几种似乎矛盾的属性集合于一人身上。她不是美女,但当她第一个站出来为了三位高手和包租婆大吵的时候,又是无与伦比的气势和情义。
就拿猪笼城寨来说,从场景出现到全部人物(包括酱油,和酱油的酱油)登场完毕不过几分钟,星爷扫完全景之后从一日之晨拍起:多人聚居洗漱的环境、生活气息的餐点、来往的各色人物,苦力强扛沙包、龅牙珍要求裙子开叉更高、包租公小男人式的好色……每一处人物、台词和场景都以秒计,但一路下来,从猪笼城寨的生活环境到每个人物特点全部一目了然。没有杂乱之感,反而是好奇和有趣。就连语言,星爷都很细心的让不同人物说着不同的国语、粤语、英文、家乡方言等,好笑是一码事,也顺带突出了鱼龙混杂之感。
4,故事
但凡有鉴赏能力的都知道,周星驰的电影不光是让你笑或者让你哭,它总有那么一些细致的感情可以轻易打动你。《功夫》也是一样。
先来看看电影的主角——阿星。
你们有见过像恶霸一样登场,人未露脸声未发就很不善良地踩破小孩气球的主角吗?你们有见过一出场就欺负弱小未遂、还把杀人挂在嘴里并真的有意图去实践的主角吗?他就是。
“记忆是痛苦的根源。”童年,他一心想成为匡扶正义的英雄,拿着本可以去读书的钱买了本只值几分几毛的“武功秘籍”,一番苦练之后,想救人却被按在地上以最不堪的方式羞辱,自以为功夫了得却被人轻易打翻在地……
他就是一个笑话。
阿星逐渐长大,他开始依从所谓的社会规律。“这个世界,满街都是钱,遍地都是女人,谁能够下决定就能争的赢。”他没有错,强权,武力,放到任何时代都适用。他拼命想加入代表着权势和地位的斧头帮,嘴上叫嚣“我要杀人”,实际是想用看得见的金钱富贵和再也不用受到欺压的地位来证明自己再不是小时候那个任人打骂的孩子。
善良被压抑,梦想被掩藏,想要冷心冷面走另一条道路,闪现的回忆和遇到的人又在不断让他矛盾和挣扎。
阿星第一次握着棍棒的时候,他故作镇定,被逼急了往老大琛哥头上一棍连他自己都不敢置信。直到濒死也要往火云邪神头上一敲,阿星第一次成为主导,终于弄明白自己想要的是什么。哑女的无声可以胜过有声,善恶到头总会分明,那些以为消失不见的坚持和理想一直都在蠢蠢欲动。
“为了维护世界和平”,这话最初是由童年阿星说出,戏里的恶霸戏外的观众恐怕都在嘲笑小孩子的天真和不自量力。但最后,阿星一袭白衣重生,举重若轻的招式,竟然真的成真。善恶有报,回归本心,他依旧可以是那个卖着棒棒糖的小人物。
5,喜剧效果
你先数数,哪怕在看了电影若干年后再回顾,还是有很多情节可以让你笑出来吧?包租婆的狮吼、酱爆的屁股和停水、阿星挑衅猪笼城寨、穿拖鞋戴眼镜在马桶上看报纸的火云邪神、三英雄夕阳话别后一人没站稳掉下去了、肥仔聪三刀不中“猪队友”模式、“你还是写中文吧”、林雪那个角色的出场、阿星和包租公脚力堪比风火轮的追逐战、“不正常人类研究中心”……随便写写就有很多。还有情绪的转换和“戛然而止”。“停顿”这个作用在周星驰的电影里很特别。
一般说来,电影在高潮之后会继续渲染气氛,“锁”住观众此时的感动和震撼,以便达到更好的冲击力。但星爷在他的电影里有另外一套思路。他从来不会让各种情感过度延长和放大,柳飘飘在听到那句“我养你啊”之后还是转身离开、阿星和哑女只有几个对视、剖白心迹的挺身而出化为敲在火云邪神头上的轻轻一打,等等例子还有很多。
如此一来,如是为了喜剧效果则有前后对比意想不到之妙,如是表达情绪,那便很好的让观众对一闪而过的精彩点印象深刻。不滥用,便不容易多度和恶俗;短暂,才更加珍惜和铭记。