侯德昌 - 简介

侯德昌，1934年1月30日生于河南省辉县市孟庄。毕业于原中央工艺美术学院并任教。中央文史研究馆馆员、中国美术家协会会员。侯德昌是活跃在中国画坛以山水画名世的一位画家，他的作品气势如虹，磊落豪壮。1982年，他创作的国画《崂山图》参加了法国沙龙美展；20世纪80年代初，他以黄山为主题，创作了《黄山松谷》、《黄山秋色》等系列山水画，被美术界誉为“侯黄山”；1994年国庆前夕，他为党和国家领导人重要政治活动场所人民大会堂东大厅主笔绘制巨幅大型山水画《幽燕金秋图》，受到党和国家领导人的称赞。江泽民同志说：“画的气势很大，体现了中华民族的精神内涵。”他还为中南海和中央军委等处创作了巨幅山水画，受到中央领导和专家的好评。侯德昌对刻字和书法艺术的研究造诣也很深。1989年，《侯德昌刻字书法选》一书出版发行，受到了书法艺术界的好评。1992年他的《篆书艺术》出版后，得到诸多老艺术家的高度评价。1998年，他又完成了《篆书艺术萃编》的书稿。侯德昌的书画艺术在国外也享有盛誉。曾应邀赴美国、泰国、新加坡等地进行访问、讲学和举办个人画展，受到好评。

侯德昌 - 生平

侯德昌，1934年1月30日生于河南辉县市孟庄镇南田庄。侯德昌生长在一个普通农民的家庭。自幼酷爱书画。1950年考上辉县中学。1953年入汲县(今卫辉市)师范学习，1956年考入原中央工艺美术学院。主攻陶瓷美术设计专业，1961年毕业并留校任教陶瓷美术设计专业，20世纪70年代后期任教国画山水课，同时，到祖国的名山大川去进行写生收集素材，潜心创作研究山水画。

侯德昌自幼临池习帖。年复一年练而不缀，先从颜体入手，后又攻汉隶，又学清代名家，逐步形成了自己的风格。1976年，毛泽东主席逝世，党中央决定修建毛主席纪念堂。在从全国书法界征集的万份稿件中，侯德昌书写的“伟大的领袖和导师毛泽东主席永垂不朽”十七个大字被选中，制成金字镶嵌于瞻仰大厅。受到中央领导、专家和群众的好评，获文化部嘉奖。

1992年，为中国申办奥运会，他主笔创作了百米长卷《中华魂》，生动形象地再现了祖国山河的壮美；1994年国庆前夕，他为人民大会堂东厅主笔绘制巨幅大型山水画《幽燕金秋图》，受到党和国家领导的称赞。

1995和1997年，他为中南海创作《山永寿松长青》和几幅独具特色的山水画；1999年，他为中央军委八一大楼创作巨幅山水画《长城雄关图》等。2001年1月13日，他又受到江泽民主席的亲切接见。

侯德昌对刻字艺术的研究造诣也很深，1989年《侯德昌刻字书法选》书出版发行。1992年《篆书艺术》出版后，得到了张仃、黄苗子、许麟庐等老一代书画家的高度评价。1998年他历时八年，用尽心力又完成了《篆书艺术粹编》稿。

1998年9月8日被聘任为中央文史研究馆馆员，朱镕基总理亲自为他颁发聘书。

侯德昌 - 艺术观点

侯德昌先生认为艺术创作应该一手伸向传统，一手伸向生活。五四新文化运动后，西方文化涌入中国，国画创作深受影响，二十世纪五六十年代山水画的户外对景写生，给画坛带来了清新的面貌，让人刮目相看。明暗、聚焦透视、色调等等一些西画的特征拓展了国画的绘画语言，也使许许多多人一拥而上，形成一种一时的创新时尚，唯新即佳。从而忽视传统文化中主流的东西，甚至对国画的笔墨纸张等工具材料产生疑虑。他感到这些都是偏激的、短视的。他说：“传统绘画是一部沉积深厚的巨大宝藏，需要我们非常虔诚地去对待、去探求。我在读前人画册时有一个习惯，就像读书记笔记一样，将自己认为有所启迪的形象画下来。一棵古松，一道飞泉，几块石头，以加深对古代作品的理解，从中摸索出规律。方法虽不巧，但深感受益颇深。”

他说：作画稿的过程，也是锤炼山石树木结构的过程。写意山水画，最忌结构松散，再流畅淋漓的笔墨，没有完美的造型，也很难达到形神兼备的效果。他说：无论是画苍岩绝壁，还是去画飞瀑小溪，大自然中那些充满生命活力的景物都让人深感清新。作画就要让画面始终保持这种清新的气息，让画面充满一种蓬勃的朝气。前人已从大自然中撷取山石的各种皴法，要用心体会，有自己的想法，不沉迷于古人的程式，不步其迹，另辟蹊径。有所继承有所发展。

侯德昌先生早年习书法，中年以后开始研习山水画，以书入画。学传统，不受某家某派之桎梏，临百家画稿，为我所用。以画松为例，侯德昌先生摹写历代画松法，从唐宋元明清名迹到近现代各家画作，不管其风格如何，总以自家笔法意临、摹写，不求一笔一画的形似，并将观画之心得记录于画稿，以求画道研深入微。长年累月，如同日记一样，画稿达数千幅。

侯德昌 - 作品特点

侯德昌所作画稿，以线描胜，或繁或简，用线精练概括。山石树木姿态优美，大小、长短、疏密组织有序，结构谨严。以传统为师，以自然为师。侯德昌先生常常驻足于松林丘壑中，静思冥想，看山不厌。侯德昌能将自然的优美和壮美相结合，兼具民族风格和时代特点，同时对景物取舍有度。侯德昌山水画虚实相生，动静相宜，刚柔相济。情思所寄，令人如临其境，回味无穷。

侯德昌的山水画功力深厚，生活气息浓重，布局严谨，气势如虹。侯先生擅画大画，自是他师法自然力量“海纳百川，有容乃大”所得。多年来，侯德昌先生经常为国家重要场所作巨幅作品。1995年在西山创作《山永寿松长青》巨幅山水画期间，除了写字画画，就到玉泉山、樱桃沟、香山公园去画古松，凝思静观，深信唯有看松入骨髓，才可得松之真，进而步入心手相印的境地；1998年为中央军委创作《长城雄关》收集素材，从黄崖关到司马台，从古北口到慕田峪、八达岭长城。每日早出晚归，不畏辛苦，历时半月有余，面对雄伟长城、崇山峻岭、苍松古柏、潺潺溪流、日日临写，笔耕不辍。

侯德昌 - 代表作

《幽燕金秋图》当为经典之作。作者在画中融山水的磅礴和时代的气概于一体，将生命的色彩和大自然的色彩相交融，鲜丽而永恒，实为天地大美的象征，也是画家赤子之心和对祖国山河的深深眷恋的写照，是饱含对国家、对人民、对自然、对自身的真情的时代巨制。他在吸收张仃先生创意的基础上，亲赴八达岭采风，深得长城之“神韵”与“精髓”。该画长16米、高3米，从实地写生到完稿历时4个月，集中描绘了从老龙头到居庸关这段长城的恢宏气势和雄浑风姿，是目前人民大会堂内最大的一幅国画。

《幽燕金秋图》首先便以气势先声夺人，这幅鸿篇巨制无论取势、布势、写势，都极为成功，既得山水自然之气概，又现中华民族博大精深的内在气概。一位领导人评价“画的气势很大，体现了中华民族精神的内涵”。再论意境，《幽燕金秋图》勾画出千岩万壑、层峦叠嶂的景色，群山环抱、峰峦叠嶂，蜿蜒曲折的长城盘卧其上，青松、夺目的红叶、瀑布与云雾。整个画面虽取自自然之象，却又表达和营造了象外之境，它展现了画家对祖国河山的无限热爱和对大自然的深深依恋和向往。三论笔墨，《幽燕金秋图》一画，可谓“笔动能静，气放而收；笔静能动，气收而放。此笔与气运，起伏自然，纤毫不苟。能会此意，即为法家；不知此理，便是匠习。”。四论章法，此作构图布局颇讲章法，注重画面远景、中景、近景的协调统一。尺幅之中，传达出无限天地。无论是云烟雾霭中的群山，还是岩石上傲然挺立的青松，盘卧的长城，都传达出华夏民族巍然不屈的民族气节。

侯德昌 - 艺术品格

有些书画从业者一味追求经济效益，热衷于社交，能甘于寂寞、严肃治艺的人不多。但侯德昌却像个老农一样，勤勤恳恳耕耘，有些人说他傻，他却始终守着“先有人品，后有品画，人无品格，下笔无法”的信条。黄苗子在《侯德昌刻字书法选集》前言中写道：“和德昌同志交往，使我感到他是个木讷诚朴，依然具有中原农村气息的老实人。他日夜工作不息，却不多说话。这令我想起潘天寿先生生前的名言：‘做人不可不老实，艺术却不能老实。’”在书法上，他的奇谲变幻和他的为人，正应了这句话。 作为工艺美术家、国画家、书法家的侯德昌先生取得的累累硕果令人注目，但他不矜才傲物，不故做高深，行云卷舒，耕耘不止。他在3年内完成《侯德昌隶书集》、《侯德昌草篆集》、《侯德昌书画集》3部书。真可谓“艺无止境闯画坛，书画同辉又同源，德才齐昌使人赞，累累硕果天地宽。” 

侯德昌 - 作品

为申办奥运会主笔创作了百米长卷《中华魂》，为人民大会堂东大厅主笔绘制大型山水画《幽燕金秋图》，为中南海创作了《山永寿松长青》和几幅山水画；为中央军委八一大楼创作巨幅山水画《长城雄关图》等。

1989年，《侯德昌刻字书法选》出版发行；1992年，《篆书艺术》出版后，得到张仃、黄苗子、许麟庐等老一代书画家的高度评价；2002年，出版《篆艺通典》；2003年，出版《人生宝典》(合著)；2004年，出版《侯德昌书画》；2005年，出版《侯德昌隶书古诗》；2006年，出版《侯德昌草篆》；2007年，在广州艺术博物院举办“侯德昌耿安辉师生画展”；2008年，出版《当代书画家——侯德昌》。