，1935年生，国家一级演员。退休前任济南市曲艺团团长，中国曲艺家协会理事，山东省曲艺家协会主席，中国音乐家协会会员，中国文学艺术界联合会委员，山东省政协委员。九岁学艺，专业“河南坠子”，在长期的艺术实践中，继承并发展了河南坠子“乔（清秀）派艺术，形成自己的演唱风格，吐字清晰流利，唱腔和润脆亮，噪音高低自如，贯口功夫过硬。1958年，全国首届曲艺会演在北京长安大剧院举行。23岁的郭文秋表演的新编坠子《送梳子》，受到一致好评。郭文秋由此一举成名，被树为全国文艺界的四个标兵之一。会演过后，郭文秋随团到沈阳、天津、南京、上海、福建等地参加全国巡演。此后，郭文秋还走进怀仁堂，为毛主席、周总理等中央首长汇报演出。

擅长《王二组思夫》、《玉堂春》、《蓝桥会》、《黛玉悲秋》等传统曲目，特别是说新唱新。解放后曾演唱过新曲目300多个，如《送梳子》、《偷石榴》、《闹场院》、《韩英见娘》、《浮计救亲人》等。1958年曾获得全国曲艺四面红旗之一称号。1957年曾获山东省第一届曲艺会演一等奖。1997年产获河山坠子《母亲河》唱腔设计一等奖。 2011年荣获中国曲艺牡丹奖。郭文秋演唱的河南坠子是以“乔派”为基础，并有所发展。她的声音甜美，清脆，吐字清楚，善唱贯口。她演唱的《偷石榴》感情细腻真挚，准确地把握了小女婿与未婚妻两个人物的不同性格，把小女婿的愚顽，未婚妻的恼怒与哀怨，活灵活现地展示在观众面前。她更发挥了乔派坠子把乡间曲艺所特有的自然美，与都市曲艺华丽、考究的艺术美相结合的特点，既保持了唱腔浓郁的地方色彩，又唱得酣畅、俏丽，《偷石榴》传唱了半个多世纪，至今仍是曲艺晚会中的保留节目。 80年代末，又有毕业于中国北方曲艺学校的张楷，1968年在天津曲艺舞台上崭露头角，她的嗓音脆亮，行腔圆润甜美，颇具“乔派”艺术之神韵。她演唱的《黛玉悲秋》、《秋江》等，寓情于声，以情动人，深得观众的赞赏。 表演方式通常为演员一人左手持筒板击节站唱，有弦师操坠胡及木梆等乐器伴奏。唱腔分别有起腔、平腔、送腔、尾腔四部分。唱词有三字崩、五字嵌、七字韵、巧十字等多种句式。河南坠子自二十世纪二十年代前后流入北京。九岁学艺郭文秋1935年出生于河北省冀县，原姓崔。1944年，家乡闹蝗虫、水灾，家贫挨饿的她9 岁时被卖给济宁的郭立轩（梨花大鼓班主）为养女，取名郭文秋，（坠子的郭家班很是有名的，跟徐家班一样，培养了很多坠子好演员，如徐玉兰、徐玉霞等）从此开始了她的艺术生涯。她在济宁呆了几个月，就同郭立轩一同来到济南。聪明伶俐的郭文秋，开始向师傅、姐姐学习山东大鼓，1945年又向曹永才学习河南坠子。功夫不负有心人，郭文秋说新唱新，大胆革新，终于使她脱颖而出。1958年8 月，文化部在北京举办“ 第一届全国曲艺汇演大会”，当时只有23岁的郭文秋站在长安大戏院的舞台上，一开始还有些害怕，没想她演出的新曲目《送梳子》时，刚唱了第一句就赢得的喝彩，她信心更足了。嗓音清脆，曲调优美，声情并茂，充满激情的表演，受到好评，这个节目被评为优秀节目。她还被树为全国曲艺界的“四面红旗”之一，成为当年山东省唯一获文化部嘉奖殊荣的人。关注坠子的传承 1996年秋，郭文秋不幸罹患脑血栓，自此告别了舞台。唱了一辈子坠子的她，依然在关注坠子的发展。说起现在河南坠子的现状，郭文秋感叹现在小孩都吃不了苦，不愿下苦功。不像她们那时被生活所迫，只有自己唱的好才能有收入。另一方面，坠子演员的要求也很高，得嗓子好、形象好，自己爱好，这三者缺一不可。对河南坠子弦师的要求就更高了。“三年能培养出一个唱的，但三年培养不出一个拉琴的来。而且观众也不重视拉琴的，好多拉琴的也都转行了。”有了合格的坠子演员和弦师，还得要求两个人的水平接近，配合默契，这就非常难得了，这也是河南坠子现在不景气的原因。

老人的孙女（陈杨）从小跟着奶奶学坠子。“小孩挺爱学，现在唱得也不错了。有人学这个，能继承下去，别让它断了根，我就心满意足了。”