1929年5月4日，奥黛丽·赫本出生于比利时布鲁塞尔市东南伊克塞勒区基耶维街48号的一个贵族后裔家庭，全名是奥黛丽·凯瑟琳·拉斯顿。

1935年5月，奥黛丽·赫本的父亲抛下了她和母亲离家出走；同年，她进入英国肯特郡埃尔海姆乡的贵族寄宿学校“密斯利登学校”学习，并于1938年毕业。

1938年赫本的父母亲正式离婚了。虽然约瑟夫在赫本的希望和要求下取得了探视权，实际上约瑟夫并没有来看她。二次大战继续，赫本跟随母亲一起回到荷兰的姥姥家。

1939年9月，欧战爆发，赫本跟随母亲回到荷兰。

1939年，奥黛丽·赫本进入荷兰安恒音乐学院（Arnhem Conservatory）学习芭蕾舞。1940年，宣称中立的荷兰被纳粹德国占领。为了避免奥黛丽·赫本原本非常英国味道的名字招惹麻烦，她母亲窜改了自己的身分文件，替她制造了一个荷兰假名艾妲·凡·辛斯特拉（Edda van Heemstra），但是这个名字从来未被合法正式登记过。

1944年安恒战役，青年坦克军官特伦斯·杨参加了战斗，正是这场战役奥黛丽·赫本一家从纳粹手中解放出来，23年后，成为导演的特伦斯·杨执导了赫本主演的悬疑惊悚片《盲女惊魂记》。

1948年战后，奥黛丽·赫本与母亲带着省吃节用存下来的100英镑去到英国伦敦。她在那里一边打工一边寻找深造机会；同年进入玛莉·蓝伯特芭蕾舞学校（Marie Rambert`s）学习芭蕾舞。经过数月训练后，由于年龄和身高以及早年因营养不良而影响发育的原因，她被告知不适合当芭蕾舞者。为了解决家庭经济压力，她转而兼职模特，并且参与歌舞团的演出。

1948年，奥黛丽·赫本出演电影《荷兰七课》，在剧中奥黛丽·赫本扮演一位空姐，用英语和荷兰语向观众讲解，这是她的银幕处女作。

1951年，出演电影《双姝艳》，饰演“诺拉·布伦塔诺”，候选期间，导演宣布奥黛丽是这个角色的第一候选人；出演戏剧《金粉世界》，在剧中奥黛丽扮演主角“琪琪”——这也是她的第一个戏剧女主角，这部戏剧在美国百老汇连演了219场，直到1952年中旬才暂时闭幕。她也因在剧中的表演获得了戏剧世界最佳女主角奖。

1952年，出演电影《罗马假日》，饰演“安娜公主”，这是奥黛丽在电影中首次出演女主角，并与格里高利·派克表演对手戏。凭借这部电影，赫本收获了人生第一次奥斯卡最佳女主角的提名，并获奖。

1953年，出演电影《龙凤配》，奥黛丽在片中饰演女主角“萨布里娜”，并与亨弗莱·鲍嘉、威廉·霍尔登表演对手戏。这部《龙凤配》是美国派拉蒙电影公司为奥黛丽·赫本量身打造的电影，并且在服装方面都是由奥黛丽亲自前往法国选购的。奥黛丽与纪梵希的时尚传奇由此拉开序幕。

1954年，出演戏剧《美人鱼》，在剧中奥黛丽饰演美人鱼“翁蒂娜”，这是奥黛丽与丈夫梅尔·费勒第一次合作演出戏剧。这部剧让奥黛丽获得了托尼奖最佳女主角。

1955年，出演史诗电影《战争与和平》，在剧中奥黛丽扮演众人皆知的女主角“娜塔莎”。这是奥黛丽与丈夫梅尔·费勒第一次合作出演电影。

1956年，出演歌舞剧《甜姐儿》，奥黛丽饰演女主角乔·斯托克顿，在剧中她与弗雷德·阿斯泰尔共舞，这也是奥黛丽参演此片的重要原因。这部电影也称得上是奥黛丽·赫本50年代电影的代表作之一。同时，这部电影被影评人称为“派拉蒙歌舞片时代最后的辉煌”。同年，出演电影《黄昏之恋》，奥黛丽在剧中扮演怀春少女艾莲·查维斯，男主角是比她大28岁的加里·库伯，加里在剧中饰演赫本的情人。

1958年，出演电影《修女传》，这部电影根据真人真事改编。奥黛丽在剧中饰演卢卡修女。同年，出演电影《绿厦》，在剧中饰演了丛林精灵莉玛，这部电影是其丈夫亲自操刀担任导演为奥黛丽量身打造的第一部电影。

1960年，出演电影《蒂凡尼的早餐》，在片中她饰演了一位流连于上层社会、渴望钓到金龟婿的应召女郎霍莉·格莱特利，这部电影也确立了奥黛丽在时尚界拥有无法被替代的位置。

1975年，出演电影《罗宾汉与玛丽安》，奥黛丽在片中饰演修女玛丽安，并且与肖恩·康纳利表演对手戏。这部作品是奥黛丽在息影8年后的复出作品。

1967年，出演电影《盲女惊魂记》，奥黛丽在片中饰演一位盲女，这是她在事业上的又一次突破。值得一提的是，本片导演泰伦斯·杨，正是二战时将奥黛丽从纳粹魔爪中解放出来的那位炮兵军官。本片也是赫本最后一次与丈夫梅尔·费勒进行合作。

1988年，出演电影《直到永远》，奥黛丽在片中客串了一位雍容高贵、令人怀念的白衣天使。这部电影是奥黛丽的息影之作。

1993年，出演纪录片《世界花园》，奥黛丽在片中扮演解说员的角色，讲解各种各样的花。这也是奥黛丽生前的最后一部影视作品。

美人鱼Ondine （1954）其他译名：翁蒂娜

金粉世界 Gigi（1951）其他译名：金粉世家、琪琪、姬姬、吉吉

开胃酱Sauce Piquante（1950）其他译名：辛辣酱

鞑靼酱Sauce Tartare（1949）其他译名：塔塔酱

高跟钮扣鞋High Button Shoes（1949）其他译名：高跟鞋

宠物

1956年，梅尔·费勒送给奥黛丽·赫本一条约克夏犬，赫本为它取名“出名”。不管是朋友聚会还是拍摄电影，赫本都尽可能的将其带在身边。“出名”还多次出现在摄影师为赫本拍摄的照片中，并在电影《甜姐儿》中出镜。1960年，“出名”因卡车车祸死于《恩怨情天》好莱坞片场，这让赫本备受打击[18]。奥黛丽·赫本养的第二条约克夏犬叫“山姆”，外形酷似“出名”，是“出名”死后梅尔·费勒所送。

1959年，奥黛丽·赫本出演梅尔·费勒执导的《翠谷香魂》时收养了一只梅花鹿，取名依比。依比被收养时还没有断奶，赫本亲自为其喂奶。依比长大后和赫本形影不离，同居一室，还在赫本印制的私家圣诞贺卡上，并常跟随赫本走街入市

奥黛丽·赫本晚年时，还养了五只杰克罗素梗犬，分别命名为Missy、Tuppy、Penny、Piceri、Jackie，送给罗伯特·沃德斯当作50岁的生日礼物。

家庭

奥黛丽·赫本的外公叫阿纳德·凡·赫姆斯特拉，是荷兰王室直系贵族后裔，其家族可以追溯到16世纪早期。他拥有男爵爵位，是一位律师，在阿纳姆司法部担任副检察长和助理法官，同时担任该市第一位市长，还担任过荷属圭那亚殖民地，南美苏里南的总督。

奥黛丽·赫本的母亲名为艾拉·凡·赫姆斯特拉，1900年出生于荷兰，有男爵爵位，拥有荷兰、法国及匈牙利的血统。她的第一次婚姻嫁给了荷兰贵族，生下了两个儿子伊恩和亚历山大。第二次婚姻对象即赫本生父，名为约瑟夫·维克多·安东尼·赫本·拉斯顿，他有苏格兰、爱尔兰和奥地利血统，是英格兰银行布鲁塞尔分行总经理。两人于1926年9月7日在印度尼西亚雅加达结婚。但因赫本之父倾向纳粹甚至信仰法西斯主义，两人于1935年5月分手。成名后的赫本曾专程去看望孤身一人的父亲，但不欢而散，父亲表示不愿再次相见。赫本母亲晚年与赫本同住在和平之邸，受到悉心照料，于1984年8月26日逝世。

青涩初恋

赫本的初恋发生在她事业起步初期，对方是英国企业家詹姆斯·汉斯。尽管母亲一再劝告赫本事业和爱情难以两全，但赫本始终抱着鱼与熊掌兼得的幻想。但随着《罗马假日》在全球范围的成功，赫本的生活发生了翻天覆地的变化，裂痕和矛盾不可避免的产生。思前想后，赫本痛苦的放弃了青涩的初恋。

初次婚姻

在《罗马假日》的伦敦首映式上，赫本与美国影人梅尔·费勒(Mel Ferrer，与赫本婚姻存续：1954 - 1968)结识。费勒比赫本大十四岁，他的成熟气质俘获了赫本的芳心，二人很快合作出演《美人鱼》并举行了婚礼。

公主有了称心如意的归宿，二人还诞下一子西恩。但之后赫本的事业一帆风顺，如日中天，而费勒却始终在二流作品中挣扎。生活在赫本光芒掩盖之下的费勒压力越来越大，婚姻裂痕渐渐显现。尽管赫本试图挽回 ，但这段婚姻还是在1967年走到尽头。

他们的关系即使在最轻松愉快的时刻，也有某种程度的紧张。还有一点，作为一个国际知名人士和影坛巨星的丈夫，费勒不愿做她事业的陪衬和保护人，更不安于个人事业的暗淡。赫本力图忍让和克制。然而，尽管“她为挽救他们的婚姻关系以做了所能做的一切”，尽管曾许下宏愿，要为影视界众眷属树立榜样，与法瑞尔白头偕老，但是，使人无法抗拒的是，在结婚10年后，他们最终还是在拍《窈窕淑女》期间出现了裂痕，赫本逐渐意识到一个早已存在的事实：费勒对她的控制多于爱；费勒对她不忠的行为时有发生。

赫本终于明白，她的白头偕老梦完全只是一厢情愿。1968年秋天，这对夫妻在瑞士相聚了，此间，赫本又经历了一次流产，这次流产像不祥之兆笼罩着他们的婚姻，至此，赫本与费勒的婚姻关系完全结束了。

赫本对此十分痛苦、失望，她对格里高利·派克说：“我一直尝试，极力想保住我们的婚姻，但太难、太难了。干我们这一行，常常要表演热烈、爱抚，有时就不免假戏真做。在这个圈子里，婚姻真难维持啊！请你相信，我是把婚姻、家庭生活放在第一位而把事业放在第二位的。”

二次婚姻

1968年，赫本在希腊旅行期间邂逅心理医生安德烈·多蒂（Andrea Dotti,与赫本婚姻存续：1969 - 1982)。多蒂是意大利人，从少年时开始就是赫本的崇拜者，此时他以意大利人特有的热情感染了赫本。二人不顾年龄的差距举行了闪电式的婚礼，并诞下一子卢卡。

赫本接受上次婚姻失败的教训，彻底息影。虽然，意大利、罗马，赫本的成功一生都要感谢这个地方，但是，赫本从一开始就不知道的是：在意大利人的观点里，一个男子不认为他一结婚就该终止他自由的，有一部分人认为在结婚之后有一个甚至几个情妇都是很合适的。

多蒂婚后时常弄出许多丑闻，甚至同当时罗马城里最声名狼藉、最妖艳的美女搞在一起。当时，一份刊物《国家调查》刊登了这一事件：“多蒂是个的儿子，而奥黛丽却是个圣人。多蒂时常带女人上夜总会。当奥黛丽在罗马时，他就装得像个天使。当多蒂和女演员、模特儿在一起被人拍照时，多蒂非常狼狈，恨不得把这些女人藏进汽车里。”

这对赫本的打击很沉重，她幸福生活的美梦又破灭了，她的婚姻又一次以悲剧告结束。赫本别无选择，她已为离婚做好了准备。多蒂对此很恐慌。他俩决定上夏威夷的火奴鲁鲁去度第二次蜜月，但事实证明这也是徒劳。但此时她已为这段不值得付出的婚姻浪费了一个演员的黄金时代。

晚年相守

1980年，赫本与罗伯特·沃特斯相遇，这个后来被她称为灵魂伴侣的男人当时正遭受丧妻之痛，两颗受伤的心灵同病相怜，缓慢而坚定的靠近。此后二人相濡以沫十多年，直到赫本病逝。因为罗伯特，赫本度过了平静和美好的晚年。

1992年11月1日，奥黛丽在西奈山医院接受了腹腔镜检查，两个小时之后，医生来到候诊室告诉她，他们在她的腹腔内发现了癌细胞，并且癌细胞已经开始扩散。赫本被诊断出患乳腺癌细胞扩散到盲肠、回肠和结肠。后来通过第一次外科手术切除了1英尺长的感染部位，并开始做化疗；但在第二次外科手术时，医生判定由于癌细胞扩展面积过大，因此无法治愈。

当诺贝尔和平奖得主特雷莎修女获悉奥黛丽·赫本病危的消息时，她号召所有的修女彻夜为奥黛丽·赫本祷告祈使其能奇迹般地康复。

1993年1月20日清晨，赫本在睡梦中安详地走了，享年64岁。

安息之地

奥黛丽赫本的墓地位于瑞士沃州（VD）的莫尔日市（Morges）的托罗什那兹村（Tolocheaz）。 托罗什那兹村是奥黛丽·赫本晚年居住了30年的家园。赫本居住过的房子淹没在普通村民住宅中，不对参观者开放，也没有任何标志。但每年都有数以千计的“粉丝”寻觅到赫本故居，在周围徘徊，眺望那个曾经镶嵌着“世界上最优雅身影”的窗口。

1988年至1993年间，奥黛丽·赫本成为联合国儿童基金会亲善大使，帮助拉丁美洲和非洲的孩子们，足迹遍及埃塞俄比亚、苏丹、萨尔瓦多、危地马拉、洪都拉斯、委内瑞拉、厄瓜多尔、孟加拉等亚非拉国家，为孩子们呐喊、呼吁和募捐。

1992年底，奥黛丽·赫本以重病之躯赴索马里看望因饥饿而面临死亡的儿童，在当地展开考察并实行救援。

奥黛丽·赫本是拿全美国四大艺术奖项（电影奥斯卡奖、戏剧托尼奖、音乐格莱美奖和电视艾美奖）的仅有九人之一，九人名单如下（按时间先后顺序排列，不包含特别奖）：

1962年 理察·罗杰斯（Richard Rodgers）

1976年海伦·海丝（Helen Hayes）

1977年丽塔·莫雷诺（Rita Moreno）

1991年约翰·吉尔古德（John Gielgud）

1993年奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn）

1995年 马文·汉利许（Marvin Hamlisch）

1997年 乔纳森·图尼克（Jonathan Tunick）

2001年梅尔·布鲁克斯（Mel Brooks）

2001年 麦克·尼克斯（Mike Nichols）

名人评价

比利·怀尔德：奥黛丽·赫本呈现的是一些消逝已久的特质。例如：高贵、优雅与礼仪……，上帝都愿意轻吻她的脸颊，她就是这样一个讨人喜欢的。

格里高利·派克：我非常喜欢她，其实我很爱奥黛丽；每个人都很容易爱上她。她是我见过的最迷人和优雅的人，我在《罗马假日》里相识了一位我永远都是配角的人，和她在一起，我永远都觉得自己是她的陪衬。

凯文·奥克恩：奥黛丽有着天使般的特质，她并不想高人一等；但她从内在显现出的神采、精力与光芒，令人不敢逼视。

依萨克·米兹瑞西：人们觉得奥黛丽·赫本并不知道自己有多漂亮。但再也没有哪一个电影明星是这样的。

亨利·普雷特：唯一可以盖过蒂凡尼珠宝光芒的人便是奥黛丽。

史利丹·杜宁：她可以流利地说许多国家的语言——英语、荷兰语、法语、意大利语和西班牙语，或许还有我不知道的语言。

罗迪·麦道威尔：奥黛丽是一个完美典型——可爱、忠诚、优雅、甜美、开朗、值得信任，她有个人独特的嗓音与节奏。我告诉你，奥黛丽是很优雅、很好相处的人。

南茜·里根：我想很多人都不知道，奥黛丽出现在公众场合演讲时，她是相当相当地紧张，但她却总是可以很优雅地讲完。

于贝尔·德·纪梵希：在我的生命中，你意味着全部。

媒体评价

奥黛丽·赫本影响并改变了半个多世纪以来人类的审美与时尚潮流 ：有“时装圣经”之称的时装杂志《VOGUE》曾以29%的得票率，将她评为“世界时尚名人”第一名。其发言人称，人人都认为奥黛丽·赫本高贵而优雅，她的美丽永恒不变；提及时尚，人人都会立刻想起她。

她被认为是自然与美的化身；她的性情温和，微笑散发着独特的魅力。因此，时尚杂志《ELLE》也将赫本评选为“有史以来最美丽女人”第一名。

除了美貌，赫本为人的低调友善，对待工作的敬业勤恳同样让人难忘。两度获得奥斯卡最佳导演奖项的比利·怀尔德曾言，赫本身上呈现的是一些消逝已久的品质，如高贵、优雅与礼仪等。“连上帝都愿意亲吻她的脸颊，她就是这样一个讨人喜欢的人”，这位大导演如是说道。

她带给世界的爱与感动并不仅限于自身的品行。晚年，赫本受邀出任联合国儿童基金会慈善大使，为第三世界的妇女与儿童争取权益。因此，她以非美国公民的身份，获得美国公民的最高荣誉“总统自由勋章”；联合国也在总部为她树立起一座塑像，并命名为“奥黛丽精神”，她是唯一获此殊荣的人。听闻她死讯之时，伊丽莎白·泰勒伤感地说，天使回到了天国。由是，她被誉为“天使在人间。

奥黛丽·赫本在黄金时代所创造的银幕形象，正如她自身一样，留给人们美好的印象太强烈了。她在电影史上所占的独特的一页，是不会被岁月所抹掉的。

1991年4月22日，美国林肯中心电影协会向赫本授予Gala荣誉奖，该项奖自1972年起每年向全世界最资深望重的艺术大师颁发，获奖者先后有卓别林、劳伦斯·奥立弗、伊丽莎白·泰勒、詹姆斯·史都华等影界巨星，这是对赫本影坛生涯以及非凡演技的崇高褒奖。

为表彰她为全世界不幸儿童所做出的努力，美国电影艺术和科学学院该1993年度奥斯卡人道主义奖授予了她，此时赫本已离世，由其子西恩·赫本·费勒代领该奖。

进入70年代以来，欧美的妇女解放运动日趋高涨。妇女不再满足于做男人的玩物和附庸。她们走出家庭，走向社会，和男人一样工作奋斗。不少女演员成功地塑造了这种新女性的形象，很受欢迎。相比之下，赫本复出后仍然跳不出天真无邪、活泼善良的少女形象，这就不能不给人一种落伍、怀旧的感觉，令人感到哀叹、惋惜，这也是她重返影坛后所拍四部影片均不很受欢迎的主要原因之一。

无论如何，奥黛丽·赫本的一生，是光辉灿烂的一生，她在黄金时代所创造的银幕形象，正如她自身一样，留给人们美好的印象太强烈了。她在电影史上所占的独特的一页，是不会被岁月所抹掉的。

人物点评

人格如此高贵

奥黛丽·赫本的儿子肖恩·赫本·费雷曾经这样评价他的母亲：”母亲一生很成功，每一次选择都是正确而高尚的。她先选择了她的事业，然后选择了她的家庭。等我们长大了，她又选择了世界上那些不幸的孩子。她选择了回报。有一种感情伴随了她的一生，也影响了她的一生，那就是忧伤。“（摘自《天使在人间》）赫本的一生里，大多数时间都和关爱世界上那些不幸的孩子息息相关。即使是在她去世前一年，她依旧强忍疾病的折磨来到索马里，把爱传递给被饥饿所吞噬的生灵。赫本说：“政治对于我来说是一种非常难以理解的东西，我猜测政治的定义是为人民，是为人民的利益而服务的。政治的意义就在为人类谋取福利，并对人类的苦难做出反应。随着时间的推移，政治化的人道主义必取代如今那些带有人道主义作用的政治化行为，我希望这一天早点到来。如果我能够让更多的人关心，能够为哪怕仅仅一名儿童大声疾呼，那我就足够了。”对此，费雷曾说：“母亲最信奉的就是爱，她相信爱可以治愈、可以修理、可以改造这世间的一切，可以使之完美。”

拍片精挑细选

赫本一生共拍26部影片，这在欧美著名演员中应该算是最少的了。但她的几乎每一次表演都让人永久难忘。她拍片精挑细选，宁缺?毋滥，从影26年，平均每年只拍一部电影。《罗马假日》成名后，她不但慎选剧本，而且只和一流导演合作。所以，赫本每拍一部片子都水准高，卖座也好，深得?影界和评论界的一致好评。《罗马假日》自不待说，1956年《战争与和平》公演后，观众写信给报社说：“赫本演得如此出色，以至于我每次翻开小说《战争与?和平》，一副赫本面孔的娜塔莎就跃然纸上。”《蒂凡尼的早餐》中，赫本饰演一位玩世不恭、肤浅虚荣的社会下层年轻卖笑女子霍莉·戈莱特丽。该片公演后，在?社会上引起强烈反响。据《华盛顿邮报》报道，几个大学生“被赫本弄得神思恍惚达一周之久，似乎有一种摆脱不了的魔力，天天晚上把他们拉到影院去看霍莉·戈?莱特丽。”该片的主题歌《月亮河》（Moon?River）为亨利·曼西尼专为赫本所作，并由赫本亲自在片中演唱，后来不仅获得奥斯卡最佳歌曲奖，而且风行一时，成为欧美流行最广的电影歌曲之一。

工作刻苦认真

赫本对待电影，最突出最感人的就是她在拍摄工作中从来都相当地刻苦、认真。她?说：“我从来不拥有什么天赋才能，我崇拜我的工作，我尽了最大努力。”是的，她的确是这样做的。在为拍《美人鱼》试装时，为了使服装达到完美的程度，赫本?在制作过程中一连几个小时地站着，纹丝不动。在拍《修女传》时，她突然患了肾结石，但仍强迫自己起床，继续工作。她曾在大雨中一连淋上好几个小时，也曾为?骑马而摔断椎骨；她曾因学开车而撞了别人的车被推上法庭；还曾因拍摄需要花几个月耐心驯养一只小鹿，做它的代理妈妈……因为她的天赋和刻苦工作，她的演技?日益纯熟精湛，也越来越得到广大观众的喜爱，甚至那些要求苛刻的影评家也对她推崇备至，授予她各种各样的电影奖。她先后五次被提名奥斯卡奖，亦就是说，她?先后至少五年都在该年度欧美影坛的五大女明星之列。她的知名度越来越大，人们给她的片酬也越来越高。1955年拍《战争与和平》时，她的片酬高达30万美?元，这是当时演员片酬的世界之最了。1964年拍《窈窕淑女》时，她的片酬高达100万美元，成为继主演《埃及艳后》的伊丽莎白·泰勒之后的第二个拿到百?万片酬的女演员。

气质如此高雅

赫本是世界影坛上难得一见的瑰宝，她的容貌清秀，不俗艳，而且耐看。?她的身材苗条修长，她的气质永远那

么高雅纯洁。在观众心目中，她从不在摄影机前搔首弄姿，更不用裸露镜头和挑逗性的动作来取悦观众，电影更与她无缘。?1967年在拍《俪人行》时，其中有一场海滨的戏，赫本和男主角必须身着游泳衣。然而对优雅、美丽、十分敏感又十分苛刻的赫本，想到自己首次身材暴露在?千千万万影迷面前，不禁紧张到极点。导演安慰她，给她打气说，她的身材是大多数妇女所羡慕的。而她还是忐忑不安。戏尽管是拍了，但她演的动作很做作，明显?是装出来的愉快。她的这种洁身自爱的高尚情操，在西方影艺界，尤其是在好莱坞女明星中，是非常难得可贵的。

同事以其为荣

正因为如此，导演和演员们、同事们都愿与她合作，并以此为荣。她与曾几度合作的大导演威廉·惠勒、比利·怀尔德以及特伦斯·杨之间都相处得十分愉快。而她似乎也有一种化腐朽为神奇的力量，一些商业气息很浓的导演一经与她合作，便得?以净化、升华，拍出了艺术水准相当高的片子。如特伦斯·杨是著名的商业导演，曾导演过007詹姆斯·邦德侦探片集，而他与赫本合作拍《盲女惊魂记》时，竟?为赫本优雅的风度所感染，拍出的片子艺术水准很高，获得了很高的评价，同样也收到了很高的经济效益。摄影师们爱看她那毫不俗艳的美，都喜欢为她拍照捕捉那?“无法比拟的美”，著名导演比利·怀尔德说：“自从嘉宝以来还不曾出现过这样的人物：导演见了会忍不住再三为她大拍特写镜头——拍她那端庄的大眼睛，拍她?那诱人而甜蜜的微笑，拍她那活泼的举止，拍她那炽热的感情。你离开了剧院，但她的音容笑貌，时时出现在你的眼前，挥之不去，欲忘不能。”

为人很有教养

赫本不仅外形纯美，而且内心也清洁高雅，她为人很有教养，从不摆大明星的架，因此，演员们都很愿意与她同台演戏。在《罗马假日》里，她与格里高利·派克合作就十分好。在拍斯坦利·多南执导的《俪人行》中，她与男主角扮演者艾伯特·?芬尼合作得也相当愉快。两位主角甚至有时因为在摄影机前笑得太过火而只好重拍。艾伯特情绪极好，经常讲笑话，一场戏下来，检查录音时，突然听见艾伯特说：?“我和奥黛丽要当导演啦！不晓得斯坦利·多南还能挣到什么钱！”自然这段录音只好剪掉，重录。当然也有的演员因为赫本名气太大，与她一起拍戏还有些不适?应。在拍《蒂凡尼的早餐》时，和她演对手戏的是年轻英俊的演员乔治·佩帕德。他非常紧张，在拍一场与赫本的床上戏时，他躺得过于靠边，不料扑通一声跌倒在?地板上，后来，赫本热情主动帮助他，使他消除了紧张，终于拍好了这场戏。

人品和艺德

赫本的人品和艺德也是为圈中人物和广大影迷所称赞的。她拿过百万片酬，但她认为，一个演员不该由于拿过百万片酬就非拿百万不可。在1966年拍喜剧片《偷龙转凤》时，她与著名导演惠勒第三次合作，赫本十分感谢这位在《罗马假日》中提拔、启发她的恩师，主动地片酬减为75万美元。

至于拍摄巨片《窈窕淑女》一事就更能说明问题，来自英国的歌舞演员朱莉·安德鲁丝(后主演了《音乐之声》)在百老汇主演了根据肖伯纳《卖花女》一剧改编的《窈窕淑女》，十分走红。华纳兄弟公司见有利可图，创纪录地花了550万美元买下了该片的拍摄权。但老板华纳觉得安德鲁斯名气不大，决定换由赫本主演卖花女艾丽莎，他们认为，仅凭赫本这个名字就足以使这部电影成功。凑巧的是，安德鲁斯应迪士尼影片公司之邀主演《欢乐满人间》。两部影片都获得巨大成功。但在1964年度评奥斯卡奖时，安德鲁斯获得最佳女主角，且《窈窕淑女》一片也获得奥斯卡史上少有的最佳影片等八项奖，而在其中作为顶梁柱的赫本却连提名都没有。

个中原因有二，一是投票者们认为片中歌曲是别人配唱的，用别人的歌声来为自己配音是赫本的欺骗行为，其实赫本在自己主唱上是尽了最大努力的，他们不了解实情。二是电影界人士对在舞台上扮演艾丽莎的大名鼎鼎的安德鲁斯未被起用感到愤慨。这个消息虽然使赫本感到震惊，但她却觉得这些决定是公平的，虽然观众和影视界评论界对《窈窕淑女》反应很好，但她认为自己在片中的表演也不尽如人意。但赫本影迷们对此却愤愤不平，连安德鲁斯也公开表示：“赫本应当获提名”。颁奖单位学院为缓和众怒，让赫本主颁本届最佳男主角奖，而该奖获得者就是在《窈窕淑女》中与赫本合作的男主角扮演者哈里森。

赫本对此并不耿耿于怀，她表现得大度、自信和愉快，并千里迢迢专程从欧洲拍片现场赶来颁奖，还向安德鲁斯表示祝贺，甚至事后给她送去一大束鲜花。而赫本自己则收到了一大扎慰问电报，其中有一份来自好莱坞的另一个赫本——凯瑟琳·赫本，电报

中说：“别为落选而烦恼，说不定那天你会因为一个连提名都不值得的角色而获奖。”在颁奖仪式上，几乎每一个《窈窕淑女》的获奖者都在领奖时说：“我要感谢奥黛丽·赫本的精彩表演。”只有哈里森不知谈什么才好，因为两部《窈窕淑女》里他都是男主角，他在舞台上与安德鲁斯搭档成功，在影片中又与赫本配合默契，此刻他手拿金像不知感谢哪位“淑女”才好，终于，他结结巴巴地说：“我要向，唔……两位窈窕淑女表示敬意。”

由于赫本在银幕上的形象，广大观众十分喜爱她。在她声誉鼎盛的五、六十年代，世界各地的影迷把她奉为“银幕女神”，对她的名作百看不厌。《罗马假日》成功后，全世界都赞美她的美貌，说她是仙女下凡，她那吊眼梢、高颧骨，迷人的、若隐若现的微笑，还有那小精灵似的下颌，都使男人女人们为之倾倒，她的一切都成了世界女性仿效的对象。

时尚情绪

不盲从流行

奥黛丽·赫本是二十世纪最受到崇拜与争相模仿的女性之一，她鼓励女性去发掘与强调自己的优点，不仅改变了女性的穿着方式，也改变了女性对自我的看法。自从为《龙凤配》试装时遇见法国时尚设计师休伯特·德·纪梵希

以后，赫本就成为了纪梵希的“缪斯女神”和灵感源泉。赫本穿着纪梵希设计的服装出演了影片《龙凤配》、《甜姐儿》、《黄昏之恋》、《蒂凡尼的早餐》、《巴黎假期》、《偷龙转凤》、《谜中迷》和电视《贼间之爱》。“她很清楚知道自己要什么，她了解自己的容貌与身材，优点与缺点。她知道要穿着削肩的晚礼服遮住自己嶙峋的锁骨。我为她设计的款式终于变成广受欢迎的时装，我之命名为u2018萨布丽娜露肩洋装u2019。”纪梵希如实评价他的好搭档——赫本对于时尚的领悟和把握能力。赫本了解自己的缺点与优点，她发展了属于她自己的风格。她引领的风潮，前卫的风格几十年来风行不坠，历久弥新。可能她唯一的规则就是不要盲目地跟着流行走，趋之若鹜。事实上，她总是遵循着自己的趣味，坚持着自己的步调。任何衣服穿在她的身上，绝对不会显得喧宾夺主，这就是时尚界所说的“是奥黛丽穿衣服，而不是衣服穿在奥黛丽身上”。

不迷信性感

赫本出现在二次世界大战之后乐观主义盛行、经济蓬勃发展的时期，这是美国乃至世界的充满光荣与梦想的鼎盛时期。女性也正在这一时期得以纷纷步入职场，接受大学教育，经济独立，寻求自己的梦想。赫本正是应社会潮流和时代女性的需求而生。她以其欧洲人的优雅与美国人的活力、成熟世故与天真清纯复杂交织的特质，以其与生俱来的对时装的敏锐、识见与体悟，建立了现代美学的新标准。

在20世纪乃至今天，赫本以激进的姿态和绝对的勇气，改变了世人所公认的美女定义。她特立独行的扁平身材、短发、平底鞋、剪裁合体的简洁裤装、衬衣等等，女性从简·罗素式的蓬松卷发、紧身毛衣、紧身窄裙和高跟鞋的束缚中解放出来，女性从对丰满的或身体的近乎偏执的或自虐般的自我预设中解放出来———“她是第一位不以性感取胜的人”。

赫本头

《罗马假日》让影迷看到了一位灿烂美丽的新星；让影评人欣赏到一位影坛演艺奇葩的芬芳；让赫本一举成名，且因本片获得奥斯卡最佳女主角奖。由于赫本饰演的那位公主在片中把一头秀发剪短，竟使这种短发风靡一时，世界各地女性争相仿效，于是这种发型也就顺理成章地被称为“赫本头”。

2002年5月，联合国儿童基金会在其纽约总部为一尊7英尺高的青铜雕像揭幕，雕像名字为“奥黛丽精神”，以表彰奥黛丽·赫本为联合国所做的贡献。

2003年6月11日，美国邮政总署发行“纪念奥黛丽·赫本逝世十周年”人物肖像纪念邮票。2008年1月20日，美国《生活》杂志举办了“纪念奥黛丽·赫本珍贵照片展”。

2019年5月4日，为了纪念奥黛丽·赫本诞辰90周年，比利时布鲁塞尔大区在市中心Espace Vanderborght博物馆举办了“探索赫本”（Intimate Audrey）主题展览。