泰伦提乌斯共写有6部剧本，全部保存下来。它们是：《安德罗斯女子》（公元前 166）、《自责者》（公元前163）、《阉奴》（公元前161）、《福尔弥昂》（公元前161）、《两兄弟》（公元前160）、《 婆母》（公元前160）。他的喜剧都依据希腊新喜剧改编，其中4部取材于米南德的作品，其余两部取材于阿波罗多罗斯和狄菲洛斯等人的作品。他改编时比较忠实于原作，在内容方面保持了希腊新喜剧常见的主要情节，如恋爱、嫉妒、猜疑、弃婴等，在思想倾向和艺术风格方面同米南德比较接近。

泰伦提乌斯生活在罗马奴隶制生产迅速发展时期，商业和货币经济繁荣，希腊和东方各国的文化和生活方式传入罗马，使社会思想意识发生很大变化。他的喜剧主要描写年轻人的爱情和由此引起的家庭冲突，反映在新的经济条件和文化思想影响下新旧思想的冲突和老少两代人之间的矛盾。在他的喜剧中，老一代人比较保守，主张维护传统的道德标准和社会风尚，年轻人则追求自由和生活享受。他主张家庭成员之间互相宽容，忍让。这种思想在《婆母》一剧中表现得尤为明显，剧中通过一对年轻夫妇之间的误解引起的一系列家庭矛盾的描写，赞扬互谅互让的仁爱精神。他的《两兄弟》一剧主要谈年轻人的教育问题，主张尊重年轻人的生活要求，但也反对过度放纵，在两种思想的激烈斗争中，表现出一定的折衷倾向。

泰伦提乌斯的喜剧具有新喜剧固有的人物类型，如奔跑的奴隶，狡诈的，贪嘴的食客，愚蠢的老人，怯懦的青年等，他们有比较定型的类型性格。但他的喜剧中比较明显的趋向是减弱各类人物性格中的反面色彩，增加他们的善良成分。他编剧时常常把两部希腊剧本合在一起，以丰富情节。他的每部喜剧都有前言，但不是介绍剧情，而是用来进行文艺论争，回答剧坛上的对手对他的创作提出的批评和攻击，这些前言是罗马早期文艺批评的重要资料。他的喜剧结构严谨，剧情发展自然，戏谑成分较少。语言是上流社会有教养阶层的口语。

泰伦提乌斯的喜剧比较严肃，不如普劳图斯的喜剧受下层民众的欢迎，但也获得不小成就。他的《阉奴》一剧在剧情活跃程度方面堪与普劳图斯的喜剧相比，当时曾经破例一天连演两场，获得其他剧作家从未得到过的最高奖赏。《安德罗斯女子》一剧在作者死后曾多次上演。同米南德相比，泰伦提乌斯的喜剧在艺术技巧方面要稍逊一筹。凯撒曾经指出泰伦提乌斯的喜剧缺少力量，因而把他称作“半个米南德”，认为如果他能克服上述缺点，便可同希腊作家媲美。由于古希腊新喜剧大部失传，泰伦提乌斯和普劳图斯的喜剧曾经直接影响了后代欧洲喜剧的发展。在文艺复兴和古典主义时期，泰伦提乌斯的喜剧被译成欧洲其他文字，成为公认的典范。《婆母》一剧曾经受到特别重视，同普劳图斯的《俘虏》等剧一起被看作人情剧的雏型。莎士比亚、莫里哀等都曾经受到他的影响。

是泰伦提乌斯喜剧的代表作。剧情围绕着青年潘菲路斯夫妇间的一段婚姻纠葛而展开。潘菲路斯生活荒唐，勉强从父命与一女子结婚，婚后不久得一子。夫妻都不能肯定婴儿的父亲是谁，最后发现父亲正是潘菲路斯自己。剧中两家父母都对青年的妻子表示爱护和同情。作者认为，要维护正常的家庭生活，家庭成员应互相体谅，尽管青年行为不检点，也是可以原谅的。

重在表现米丘和狄米亚兄弟二人。兄无子，过继了弟弟一子。兄教子从宽，弟从严。兄子行为不羁，抢劫奴隶商的一个女奴。后来发现他是为了弟弟而抢的。最后狄米亚悔悟。兄弟俩分别以宽容和严峻的教育方式管教子女，出现了不同的结果，以宽容方式教育远比以严峻的方式收效大得多。作者认为，宽容可以防止子弟欺骗父母。他认为青年人沉湎酒色，并没有什么了不起。穷人所以不干荒唐事，是因为他们没有钱。富人有钱，就不免要干荒唐事，应予原谅。这种看法正反映出罗马贵族奴隶主的观点。后来莫里哀运用《两兄弟》的题材创作了《丈夫学堂》。

不及泰伦提乌斯的其他剧本严肃。剧情中有计谋成份和闹剧气氛，所以比较生动活泼。福尔弥昂是剧中的一个门客。一般门客靠施舍为生，受人鄙视。福尔弥昂却是一个聪明机智、能保持自己尊严的侠义之士。剧情写雅典人得米福和他的哥哥克瑞墨斯各自出远门去了，克瑞墨斯的儿子费德里来亚爱上了一个名叫潘菲拉的弹琴女子。得米福的儿子安提福娶了一个名叫法尼乌姆的穷家女子。得米福归来，对这门婚事很生气。他质问福尔弥昂为何强迫他儿子娶这样的一个女子。福尔弥昂假充这个女子的保护人，使得米福承认这门婚事。他提出这女子的父亲名叫斯提尔福（克瑞墨斯的假名子），得米福听了心虚，勉强承认了这个儿媳。奴隶贩子多里奥前来索取赔身钱，如果不给他就要把潘菲拉卖给另一个买主。福尔弥昂弄到钱交给奴隶商，把姑娘赎出来。克瑞墨斯归来，他告诉得米福，他的外室带着女儿到雅典来了。福尔弥昂愿意娶这个女子，但要求给一笔钱以弥补他退掉一个富家女子的婚姻所受的损失。克瑞墨斯答应给钱，钱是借用她的老婆的，他自己没有产业。《福尔弥昂》剧情曲折紧凑，人物性格鲜明，互相衬托。 莫里哀曾仿照此剧编写了《司卡班的诡计》。

泰伦提乌斯的喜剧以其严肃、文雅的风格，更受贵族文人的欢迎。它们对欧洲 文艺复兴和以后的戏剧很有影响。