倪再沁，中国台湾著名画家、台湾东海大学文学院院长暨美术系专任教授、原台湾美术馆馆长。1955年出生于台北县，1981年毕业于台湾文化大学艺术研究所，1997年成为巴黎第四大学艺术史博士候选人。倪再沁不仅是一位艺术家，同时还是长期致力于文学研究与美术创作的学者，他的美术作品中对于世界的表现方式具有浓厚的文学气息。他的艺术创作致力于寻求水墨画的新路，把极为传统的中国书画转化为前卫的当代艺术，先后多次在国内外举办“水墨个展”、“环境艺术展”等不同内容形式的个人作品展。他是台北故宫创院以来，首度开展当代艺术展的艺术家。倪再沁除了研究与创作之外还承担大量的教学工作，1980年-2012年的32年间他担任过光仁中学、静宜大学等不同学校的美术教师。倪再沁不断探索艺术理论，著有《艺术初体验》、《水墨画讲——文人美学与当代水墨的世纪之辩》 等专著，为台湾美术教育事业发展贡献了很大力量。倪再沁曾经担任台湾艺术界颇有影响的杂志《雄狮美术》主编，1997-1999年，担任台湾省立美术馆馆长，1997-2000年间担任台湾美术馆馆长。

2015年2月1日8时42分因肝肿瘤复发病逝于台湾，享年60岁。

倪再沁艺术经历丰富，大学期间他便开始从事美术教育工作。从1980年开始，他先后担从事过中学与大学美术教学、美术馆管理等多种工作，工作不仅激发了创作灵感也使得他的创作经验得以累计，期间倪再沁创作了大量的水墨、环境艺术作品。他的具体工作履历如下：

1980-1981，任光仁中学美术教师

1985-1987，任东方工专美工科专任讲师　

1988-1992，任中山大学共同科兼任讲师、副教授

1983-1998，任东海大学美术系兼任讲师、副教授 　　

1995-1997，任静宜大学中文系专任副教授 　　

1997-1999，任台湾省立美术馆馆长 　　

1997-2001，任财团法人台湾省美术基金会执行长

1997-2002，任财团法人席德进基金会董事长

1999-2000，美国国务院邀请访问学者 　　

2004-2007，任东海大学文学院院长

2007- -2008，任东海大学创意设计暨艺术学院院长

倪再沁，曾任国立台湾美术馆馆长、东海大学文学院院长、东海大学创意设计暨艺术学院院长。80年代，倪再沁以油画进入艺坛，之后则改画水墨，以江兆申之清润与余承尧之繁茂来画本土风光。创作之余，倪亦提笔论断台湾美术，1991年于＜雄狮美术＞发表一系列关于“台湾美术主体性”探讨的批评文章，引发美术圈的轩然大波及两年多的论战，由于身陷争议风暴圈中，使倪再沁成为艺术界颇受瞩目的焦点人物。此时，台湾环境保护意识兴起，倪氏亦积极参与，继投入柴山自然公园促进会后，又发起成立文化爱河促进会，致力于河岸生态的维护和改造，并于促进会会长任内，力抗中央及财团的开发计划，成功阻挡了沿河快速道路及岸边商场的兴建案，促成仁爱公园的复建及上游河岸的绿化工程。

因横眉冷对之论述风格，使倪再沁很难在体制内获得资源，一直到1995年40岁才获静宜大学教职而迁往台中。1997年8月倪氏获选为台湾省立美术馆馆长，于任内推动诸多体质改善计划，包括展览、典藏及馆舍建筑体之改造，使省美馆之形象为之一变。1999年在改制为国立台湾美术馆后，倪氏启动馆舍整建工程。次年，倪氏因不堪某些美术界人士屡屡以不应休馆及请中国艺术家蔡国强来炸台湾美术馆（1998年举办之＜不破不立＞艺术展）为名频频向政府高层投诉，遂于2000年10月罢官求去（经文建会多次慰留不成）。

辞去官职，回归校园，倪再沁先赴佛光大学艺术学研究所任教，2001年转任东海大学美术系主任暨研究所所长，2004年任文学院院长，2007年任创意设计暨艺术学院筹备院院长。期间著述仍丰，亦勤于创作，几年之间，出版及展览成果均颇为可观。

综观此前，倪氏虽发迹甚晩，但因敢言敢为，颇富创意且能具体实践，遂为90年代以来台湾文艺界之巨擘，先后担任诸多重要职务及获得多次荣誉奖励。90年代中开始以“报纸”为系列创作作品，其中“沁报”最为有名，以打着媒体反媒体的颠覆概念和揶揄手法再现了台湾解严以来的媒体乱象，深沉批判了媒体霸权。

2000年，初做雕塑，著名作品为《台北怪谈》，其大胆而带有讽刺意味的作品，旋即在媒体与校园引起骚动。此作品同时也反映了倪再沁自己对于时代的感受：“在这个荒谬、迷狂的时代，我们实在无能为力，除了还以荒谬、迷狂，除了荒淫、嬉笑之外，还能怎么样？”。而后一系列的《纽约怪谈》、《伦敦怪谈》、《东京怪谈》等则是针对性地揭露了欧美日当代艺坛在制造话题、制造商品、制造明星……等，也不断混淆模糊了原创、引用、挪用、抄袭、仿制之定义和边界的文化异象。

2006年发表的《原作重现》则是针对中国画史特有现象而发想的系列近作，利用数位科技将历代名作的题跋及用印清除，让名画“原作重现”，可说是用“减法”消除古画原作上的人为增添物，反而比真迹更为接近当初艺术的“真实”，这种以退为进的艺术手法，反而将中国古代书画的山寨版分身跃上了当代艺术的舞台。[5] 近年则从事观念艺术及互动影像艺术创作，亦有许多兼具传统及当代思潮的创作，是集馆长、院长、大学教授、艺评人、环保运动者与艺术家多重身分于一身的全方位人物，其丰富、多重拼贴的无厘头创作，反映在其个性、作为与发想过程中。 目前担任东海大学美术系教授、台湾流行音乐博物馆馆长。

2008「台湾美术经典100」，高雄市立美术馆

2004「新四君子」，东海大学艺术中心

2001「冻蒜、冻未条」选举嘉年华

2000「威尼斯建筑双年展台湾馆」

2000「集集方舟」921震灾周年建筑装置艺术展

1998蔡国强「不破不立─引爆台湾省立美术馆」

1998「夜焱图」行动暨装置艺术展─台湾省立美术馆十周年馆庆

1994环境省思─台北县美展

2009原作重现-倪在沁之中国古代书画名品展.北京宋庄东区艺术中心

2009「倪再沁水墨画」.中国美术馆

2009「4P与风景」. 大象艺术空间

2008「浮生录」-倪再沁水墨个展. 东海艺术中心

2008「微尘里」-倪再沁观念影像展.TADA

2008「浮生图」-倪再沁水墨个展.台湾新艺

2007原作重现-倪再沁之中国古代书画名品展.中央研究院生图美学空间

2007原作重现-倪再沁之中国古代书画名品展.上海大雍艺廊

2007原作重现-倪再沁之中国古代书画名品展.中欧管理学院

2007原作重现-倪再沁之中国古代书画名品展.东海大学艺术中心

2006爱ㄍㄡˊ报之一展.东海大学美术系「鹿鼎通廊」

2004「野逸图」水墨个展.静宜大学艺术中心

2001水墨个展.台中市文化中心

2001观念艺术展.意大利ARTE CONTINUA艺术中心

2000「失乐园」水墨个展.静宜大学艺术中心

2000沁报-版画展.飞元艺术中心

1995环境艺术展.串门艺术中心

1995环境艺术展.仁爱公园（环境艺术）

1994水墨个展.串门艺术空间

1993水墨个展.皇冠艺文中心

1992水墨个展.经典欣赏交流协会

1991水墨个展.国家画廊

1990水墨个展.炎黄艺术馆

2009境界－亚洲当代雕塑展 韩国光州美术馆

2009 Asia－当代艺术展 瑞士巴塞尔艺术博览会

2009上海新水墨双年展 上海多伦美术馆

2009新象－两岸当代水墨展 国立台湾美术馆

2008内在工具-东海大学美术系西方媒材教授创作展 东海大学艺术中心

2008东风已来-东海美术系所胶彩、水墨教授创作展 东海大学艺术中心

2007后解严与后八九－两岸当代美术对照展　国立台湾美术馆

2006 双响炮《二踢脚－中国当代艺术展》 北京当代唐人艺术中心

2006 第一届台北当代水墨双年展　国父纪念馆

2006 上海新水墨艺术展　朱屺瞻美术馆

2005台湾三代美术展　美国加州洛杉矶亚太艺术博物馆 (Pacific Asia Museum)

2005原乡与流转　加拿大温哥华列治文美术馆 (Richmond Art Gallery)

2001 POLYPOLIS. 汉堡当代艺术展.德国汉堡艺术之家

（Art from Asian Pacific Megacities）

2001千涛拍岸－台湾美术一百年，关渡美术馆

1996北美馆双年展 台北市立美术馆

1990台湾美术三百年 台湾省立美术馆

2008公共艺术触击,艺术家

2008艺术初体验,艺术家

2007台湾美术论衡, 艺术家

2007台湾美术的人文观察, 艺术家

2005众音交响--陈慧坤艺术研究论文集, 典藏艺术家庭出版社

2005水墨画讲-文人美学与当代水墨的世纪之辩, 典藏艺术家庭出版社

中国水墨u2027台湾趣味─ 台湾水墨发展之批判

倪再沁艺术创作致力于寻求水墨的新路，因此他的水墨画并不传统，可以说是借鉴了水墨画的工具和表现方法传达着现代的审美观。倪再沁的作品风格分为三类：

一类是简约的静物画。他的这类画主要以“梅”、“兰”、“竹”、“菊”等状物为素材。这些静物画略有些禅意、不张扬，适用于在室内摆设，可以平衡室内色彩使房间更为和谐统一；

另一类作品是带有台湾地方特色的风景画，画面里经常出现的场景与素材有，“房檐”、“树梢”及“海洋”等。代表作有《天边一朵云》、《山边田野》。其中《天边一朵云》被画了两遍，两幅画里都是山麓或田间的描绘，空空的画纸上方印着一朵小小的云，只是两幅画里，云的位置不同。这类作品中，画家采取了非常写实的手法。又比如说，《山边田野》，画家描绘了山谷中的一片农田，构图准确，给人留下照片的印象，但又不缺乏水墨画的元素。

第三类作品一般画幅较大，且画面内容使用了拼贴、变形等现代主义表现手法。倪再沁直接从画报上剪下人物形象（甚至不避讳人物照片上叠印的画报文字），将这些形象用胶水贴在红绿纠结的画面中，使作品具有很强的时代性和个人风格。

从1989年起倪再沁先后在北京、意大利、台北等地举办个人作品展二十三场、联展二十余场。他是台北故宫创院以来，首度开展当代艺术展的艺术家，也是首位在世艺术家于台北故宫开展个展的人。除了开展作品展览会之外，他还长期从事艺术理论研究并出版《台湾美术论衡》等多本专著。倪再沁的艺术研究、美术创作获得界内的肯定与赞扬，他的作品也荣获了很多奖项：如，2000年倪再沁荣获台湾“金鼎奖”；1999年，倪再沁的专著《台湾评论美术全集席德进册》荣获“联合报读书人年度好书奖”；1998年倪再沁分别荣获台湾首届“郭柏川艺术奖”、文建会第一届“文馨奖特别奖”、“文馨奖金奖”等奖项；1997年他的专著《兹土有情：李梅树树与他的艺术》获行政院研考会“年度优良著奖”；1997年获帝门艺术教育基金会第二届“艺评奖”；1996年获“巫永福文学奖”─文化评论奖；1995年获“帝门艺术教育基金会首届艺评奖”。

1999联合报读书人年度好书奖（台湾评论美术全集席德进册）

1998首届郭柏川艺术奖

1998文建会第一届文馨奖特别奖、金奖

1997行政院研考会年度优良著作（兹土有情）奖励

1997帝门艺术教育基金会第二届艺评奖

1996巫永福文学奖─文化评论奖

1995帝门艺术教育基金会首届艺评奖