他的修行自小就开始了，父亲佘文科是莆田著名的民间木雕老艺人。佘国平14岁时随父学艺。他天生有股倔劲，肯下工夫，学得也快。改革开放之初，佘国平外出游历，见识了许多传统文化。甘肃敦煌的飞天造型，山西运城的永乐宫壁画……她们有的顾盼闲谈，有的凝眉静思，举止神态各不相同，却动静相宜、刚柔并济。佘国平决心要继承吸取东方传统雕刻技艺的精髓，又决意要弘扬创新独创一格。

上世纪80年代末，佘国平参加了湄洲祖庙新殿建筑群的造像雕塑工程，“我雕塑的是寝殿里的大型妈祖像。我觉得她是中华女性最优秀特质的集大成者，宽容、隐忍、端庄慈祥而又襟怀宽广。”佘国平放弃传统的表现形式，以写实、人性化的手法，大胆把妈祖像的坐姿改为半侧身，体现出妈祖在寝殿中安恬休闲的状态。并选用水晶石来制造眼睛，使目光更加慈和有神。该妈祖坐像高达4米多，仅泥塑和彩绘就耗费了他半年多的心力。

《横刀立马》、《醉眠芍药》、《神游》、《力拔山气盖世》、《海螺姑娘》、《鹤之吻》、《悠禅》等一批木雕作品在各国家级、省级展览中获多项“金奖”。多年来，佘大师的木雕和佛像作品在台湾、港澳及东南亚、日本、美国等地影响很大，许多作品被当地艺术馆及收藏家收藏。2001年在新加坡举办“有木共睹、有石共赏”的专场精品展览；2000—2008年为日本兵库县三宝山“无量寿寺”创作了10多米的大型木雕《释迦如来》、《圣观音》、《西方三圣》、《仁王》、大型石雕《五百罗汉》、《一佛二弟子》、《护法二将》等，在当地及东南亚属木雕旷世稀物，堪称一绝。

2006年受邀赴日本奈良、京都等博览馆参观国宝级寺院佛像。他不但进行木雕艺术创作，还为台湾中台禅寺、台湾高雄天宫庙、莆田广化寺、湄洲妈祖庙、四川乌尤寺、潮州大士庵等许多寺庙修复和重新塑造、雕刻各类大型佛像，为提高中国木雕艺术做出了不懈的努力。1990年创办雁门雕刻厂，2002年有创办了莆田市兴化雕塑研究院，培养了大批艺术精英团队。2006年出版《佘国平木雕艺术》专著。佘大师的木雕艺术为莆田雕塑事业在海内外赢得了声誉，为现代木雕艺术的振兴和崛起作出了积极贡献。

荣获第五届“中国工艺美术大师”

第五届中国工艺美术大师评选工作是1997年后国家首次组织，经国务院批准，由国家发改委会同有关部门共同组织进行的。经过140多位专家的评审，全国共有161人入选，莆田市三位参评者全部入选，入选人数在全省排在第二位。这也是莆田市工艺美术工作者首次荣获该项国家最高荣誉称号，且该市此次新当选的三位“中国工艺美术大师”均从事木雕创作，他们分别是原莆田工艺一厂副厂长、省级工艺美术大师方文桃、莆田兴化雕塑研究院院长、省级工艺美术大师佘国平、仙游庆财艺雕厂厂长、省级工艺美术大师林庆财。

曾先后两次进省工艺美术研究院参加雕塑培训。他先后创作了许多木雕精品，深受同行和各界人士的好评。自1971年至今，佘国平的作品共获得国家级奖18项，其中国家级金奖7项，银奖3项、优秀奖8项。省级金奖1项、银奖1项、优秀奖7项，有4件作品在福建省政府珍品馆收藏。其中2000年檀香木《神游》获杭州西博会首届中国美术大师作品展“金奖”；2001年黄杨木雕《海螺姑娘》获第三届工艺美术精品博览会“金奖”。多年来，佘国平的作品远销台湾、日本、东南亚等国家和地区，广获业界好评。

“木雕让我的精神生活变得很充实，当我完成一件作品的时候，我的心情总是最好的”。对佘国平来说，木雕创作就是人生的一种最大享受。多年来，佘国平的作品远销台湾、日本、东南亚等国家和地区，许多国家和地区的客商纷至沓来。

工艺美术这趟列车还没到站，前进的道路更加难走，肩上的责任也更重了。”谈到接下来的工作构想，佘国平说，培养后备人才，将木雕技艺世代相传下去是重中之重。同其他产业的发展一样，木雕行业也需要出现一些领军人物，来带领大家打造出一些具有时代地方特色的产业产品，推动地方经济的快速发展。

佘国平在对木雕艺术的认知体悟中，佘国平也提升了自己的精神境界。在一次爱心拍卖晚会上，他捐献创制耗时近一年的黄杨木雕《四大美女》，拍得善款30万元，用于捐助贫困乡村的爱心保健站。佘国平说：“献爱心就要献出心爱之物。此次捐赠既是体现妈祖故乡工艺界的社会责任感，也是为了宣传妈祖故乡的工艺美术。”

佘国平创作的根雕《缠·禅》就是一件容易打动人的作品。它表达的是人类超越困境的意向：囚困在树根里的达摩形容枯槁，仰面纠眉，像是睡着了；表情既有悲，却又牵动着某种隐约释然的莫名喜感；这表情一下子抓住你，让你忍不住浮想联翩。此作品运用平刀和斜刀交互切削，也不修光打磨，色泽古拙；黑檀与树根融合一体的造型，突兀有力，浑然天成。

雁门雕塑当家人佘国平57岁，与 木头打交道却有40余年。他坦言：“美在于生活，也在于创造，木雕创作是人生的一种最大享受，这种艺术感受我愿意与大家共享。”