大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于流行音乐无调性的问题，于是小编就整理了2个相关介绍流行音乐无调性的解答，让我们一起看看吧。
调性（Tonality）是调的主音和调式类别的总称，例如，以C为主音的大调式，其调性即是“C大调”，以a为主音的小调式，其调性就是“a小调”等。以此类推，一般音乐中主要有24个调性。
无调音乐，又称无调性音乐，是现代音乐的一种重要流派与表现形式之一，其构成方式与有调性的古典音乐具有互补意义。
主要特征
该音乐形式有其构成法则，但是不同于传统音乐；
以全音阶作为其音阶形式。
没有系统主音，12音地位对等。
没有主和弦与正三和弦体系，任何组合均可构成和弦。
无调音乐对系统中出现的传统音乐成分似有排斥作用，如；旋律、和弦等。
因为“无调性”，无调音乐没有调性音乐具有的调式、和声指向性，如；动，静，解决，完结等属性，也没有协和弦，不协和弦的差异，但也有观点认为；无调音乐仍有解决向量，只是其方式不同于调式音乐。
从其构成特征来看；无调音乐是对传统音乐的一种反叛，但其构成及实践表明；无调音乐存在自然法则或自然逻辑基础，不是人为、人工规则或与自然法则无关的“创新”。
调性音乐，即有调性的音乐。调中各音对主音有倾向性，在调性音乐中总是存在着一个作为中心的音，和弦的构成和曲调的进行都围绕着这个中心进行。无调性音乐，就是没有调性的音乐。无调性音乐出现在20世纪初，它取消了各音之间的音级功能差别，它打破了传统大小调体系的束缚，八度中的十二个半音处于平等地位，既不与某个调性中心有关系，也不依附于某个主音，从而避免和否定了调中心的存在。用无调性写成的代表作有【钢琴曲三首】【五首管弦乐器】
一个调式就有一个特定结构，如主音、属音、下属音等等，音阶中的每个音各司其职，不得越位。
在无调性音乐中，这种结构被彻底破坏了，无所谓主音、属音，他们成了无君无王的一群，它们可以自由自在地进行到任何一个方向，无所顾忌地让音乐在任何一个音上开始和结束。
贝尔格的歌剧《露露》中的“露露之歌”，
勋伯格的《五首管弦乐小曲》第五首
应该说，与固定音调音乐相比，无调性音乐非常罕见。它被称为无调性的原因是这种音乐没有固定的音调。它没有声音和声音。某种关系是创作音乐时缺乏音调。 Atonal音乐是现代主义音乐的创造性方法之一（指的是19世纪末20世纪初至今的所有西方专业音乐的创作）。它诞生于20世纪初，其特点是没有中心音高。没有固定的和弦，没有传统的和弦，也就是我们经常听的音调和弦的和弦，无论是节奏，和声，还是歌曲的形式和传统音乐的构成。差异，正因为如此，许多人在欣赏无调性音乐时会有一种非常混乱的感觉。它甚至可能让人感到不舒服和不愉快，好吧。是否每个人都能想到五首音乐，每个人都没有想到为什么小编每次都会发现这种非常有偏见的内容。别担心，我们每个星期四都有一个小的音乐百科全书。在小编之后，我们将向大家介绍很多关于音乐的小知识。
言归正传，无调的音乐完全摧毁了传统音乐的结构，每一种都非常松散，在这种音乐中自由自由地移动，根本就没有法律，人们没有什么方法可以唱歌或记住这种旋律。
话虽如此，小编还推荐了一些无调性音乐的杰作，如勋伯格的《管弦乐曲五首》，韦伯的《大管弦乐队乐曲六首》，斯特拉文斯基的《春之祭》，伯格的《沃采克》等等。并非所有的无调性音乐都是观众无法接受的。一些作曲家的无调式音乐会给观众带来无与伦比的美感和乐趣。例如，伯格和梅西亚的一些交响乐作品非常好。编辑也强烈推荐。
到此，以上就是小编对于流行音乐无调性的问题就介绍到这了，希望介绍关于流行音乐无调性的2点解答对大家有用。
