大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于歌剧与流行音乐的问题，于是小编就整理了4个相关介绍歌剧与流行音乐的解答，让我们一起看看吧。
歌剧演唱部分更多……音乐会或演奏会，是指在观众前的现场表演，通常是音乐的表演。歌剧（opera）是将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成（有时也用说白和朗诵)。
白毛女音乐对于人物的刻画是相当深刻而有意义的，对后来中国歌剧的发展有着积极的指导作用。最突出的是《白毛女》开始解决如何通过音乐来具体而细致地刻画剧中人物形象的问题，对主要角色：喜儿、杨白劳、黄世仁的音乐刻画都做到了贴切而富有个性。
丰富的音乐创作形式和手法
在音乐创作的形式和手法上，创造性地借鉴了近代外国歌剧的某些传统形式和经验如主导主题的运用以及和声、复调、合唱、伴唱、重唱和管弦乐队的运用等，丰富了歌剧音乐的表现力，为中国新歌剧的发展进行了大胆的、卓有成效的尝试。
意大利素有“歌剧之乡”的美誉，最享誉世界的一首《饮酒歌》便是出自于意大利作曲家威尔第的歌剧《茶花女》中的经典唱段。
《饮酒歌》为歌剧《茶花女》中的第一幕唱段。当时男主角阿尔弗雷多在女主人公薇奥莱塔举行的宴会中举杯祝贺，用歌声表达对薇奥莱塔的爱慕之心，薇奥莱塔也在祝酒时作了巧妙回答。第二段结尾处两人的对唱表达了他们互相爱慕之情，最后一段客人们的合唱也增添了这首歌的热烈气氛。
爱情之于茶花女——薇奥莱塔，如同明亮的烛火照进她的生命，让她焕然一新。歌剧之于我们，如同这首为人熟知的《饮酒歌》，穿越百余年的时光，让我们畅快淋漓地感受甜蜜的颤动和迷醉，遇见用音乐临摹世界的威尔第，遇见唱尽爱恨情仇的《茶花女》。
歌剧是以音乐因素和戏剧因素为主，综合诗词、舞蹈、美术、建筑等其他艺术因素的综合性表演艺术。从广义上讲，中国的戏曲艺术也具有歌剧的性质。近代西方歌剧，是指16世纪产生于意大利佛罗伦萨的演唱剧，后衍变成意大利歌剧，即正宗的西方歌剧，并形成了各种风格和样式。如法国的大歌剧、喜歌剧，意大利的喜歌剧、轻歌剧，德国的乐剧以及现在欧美流行的音乐剧等。
歌剧指的是以音乐因素和戏剧因素为基调、综合诗词、舞蹈、美术、建筑等其他艺术因素的综合性艺术表演形式，歌剧艺术定义为歌唱的戏剧，歌剧内容非常丰富，包含着文学、美术等很多极为重要的因素，是以表演者的身体语言为桥梁的表现形式。
一、区别 1、起源的时间和元素不同：歌剧起源比较早，最早可追溯到中世纪的教义剧、神秘剧以及表现一系列有关联的场景的牧歌套曲和田园剧。
歌剧的最直接来源是幕间剧，而直接灵感来源于古希腊的戏剧。
而音乐剧出现的比较晚，是歌剧发展到一定程度的产物，它起源于喜歌剧，清歌剧歌舞杂耍和滑稽表演。
2、测重点不同：歌剧中歌唱占主要地位，虽然他也有剧本中的戏剧冲突表演，但是远远比不上音乐剧。
音乐剧重在表演，它是以声乐、舞蹈、舞台美术、剧本等等组成的综合艺术，比较平衡，其中的唱段比较通俗流行。
3、音乐形式不同：歌剧大都用美声唱法，采用了大量的咏叹调和宣叙调，歌剧演唱对于声音和唱功的要求远远高于流行歌曲。
到此，以上就是小编对于歌剧与流行音乐的问题就介绍到这了，希望介绍关于歌剧与流行音乐的4点解答对大家有用。
